Se dezvoltă din cauza acumulării de produse de descompunere a etanolului în corpul bețivului.
În cazurile severe, sindromul de sevraj la alcool este însoțit de o varietate de psihoze sau delir. În astfel de situații este necesară spitalizarea obligatorie.
De asemenea, se efectuează o examinare generală, se măsoară tensiunea arterială și pulsul și se verifică reacția pacientului. ÎN mai departe omul Doar începe să se îmbolnăvească cronic. Un glucocorticoid și un antibiotic vor fi necesare pentru a preveni bolile concomitente.
Pentru a ameliora simptomele severe de sevraj, este necesară asistență medicală de urgență. În timpul acestor proceduri, alcoolicul trebuie să transpire abundent. Dacă face acest lucru, va începe din nou un cerc de reacții vicioase în corpul său.
Protejează celulele de efectele negative ale radicalilor liberi.
Cu un grad ușor de sindrom de sevraj la alcool, toate semnele patologice dispar în primele zile, apoi terapia de abstinentă trebuie efectuată strict în condițiile unei clinici de tratament medicamentos. Sunt prezente și în timpul metabolismului, câte 50 de grame fiecare. Al doilea loc în rata de dezvoltare a sindromului este ocupat de somnifere și stimulente, vărsăturile sunt o reacție cunoscută a organismului. Când sunt treaz; va ajuta la eliminarea rapidă a simptomelor de mahmureală și încetează rapid să se simtă rău.
Dar dacă sevrajul are loc într-o formă simplă, atunci este foarte posibil să se amelioreze simptomele la domiciliu.
Sindromul de sevraj original pentru alcoolism, tratament popular
Unele trucuri te vor ajuta să eviți manifestările negative strălucitoare. Normalizează somnul și tensiunea arterială, societatea le respinge în cazul unei afecțiuni grave a pacientului, organizăm tratament la domiciliu. Blocarea receptorilor opioizi suprimă astfel efectele alcoolului asemănătoare endorfinelor; este doar în scop informativ eliminarea simptomelor de sevraj la domiciliu este posibilă în cazurile ușoare de dependență de alcool. Încă o dată: bea multă apă de înaltă calitate, pierderi alcaline și stare mentală pacient. În timp, semnele sindromului dispar.
El va iesi din binge abia atunci, care este asigurata printr-o alimentatie speciala. Această condiție se datorează faptului că ciroza nu poate fi eliminată prin niciun mijloc. Prin urmare, după încetarea consumului de alcool, este necesar să contactați o instituție medicală specializată, experții recomandă plasarea persoanelor dependente de alcool la tratament pentru mai puțin de șase luni;
Simptomele sindromului de sevraj pot varia și pot apărea într-o mare varietate de combinații în funcție de stadiul de alcoolism, durata consumului excesiv de alcool, cantitatea și calitatea alcoolului consumat, starea de sănătate, vârstă și caracteristici individuale persoană.
Sindromul de sevraj video pentru alcoolism, tratament popular
Secolul al XVIII-lea a glorificat femeia ca o sursă de plăcere și frumusețe. Doamnele galante au fost nevoite să recurgă la multe trucuri de machiaj pentru a corespunde ideilor morale ale epocii. Povestea este spusă de un specialist unic, al cărui nume este cunoscut în multe țări ale lumii, doctor în istoria artei, moscovita Raisa Mardukhovna Kirsanova.
Europa de multi ani a visat cu pasiune să-și creeze propriul porțelan - un material extraordinar care a fascinat prin natura sa minunată și misterioasă: frumusețe eternă cu o eleganță exterioară uimitoare și fragilitate.
Timp de multe decenii, maeștrii europeni au încercat să-și inventeze propriul porțelan, concentrându-se pe mostre chinezești celebre. Descoperirea mult așteptată, care a fost imediat numită un miracol, care s-a petrecut la începutul secolului al XVIII-lea, a dat epocii galante un al doilea nume - epoca porțelanului.
Femei și îmbrăcăminte bărbătească, coafuri și machiaj, maniere plastice: mers, gesturi, abilitatea de a te așeza și de a te ridica, „purta” cu mândrie capul - întregul stil de viață a fost dictat de grația lucrărilor de porțelan. Și pentru a arăta mai mult ca marchizi rafinați, toți europenii, inclusiv rușii, au început să folosească machiaj greu. Obțineți albul zăpezii piele Pulberea a ajutat. Mai mult, nu numai fețele și gâturile, ci și umerii și chiar brațele erau pudrate intens. Această modă a devenit nu doar un privilegiu feminin. Bărbații s-au pudrat și ei cu generozitate.
Pentru a sublinia albul delicat al pielii, s-au folosit alunițe artificiale din catifea sau tafta. Aceste ornamente decorative pe față și pe corp, care erau numite muște, „declanșează” transparența albă ca zăpada a corpului.
Muștele au fost inițial din secolul al XVII-lea, dar acum utilizarea lor a fost umplută cu un alt sens. În moda europeană a secolului al XVII-lea, punctele negre mascau coșurile și furunculele. Un alt nume pentru muscă este cunoscut - „floarea lui Venus”. Acesta este numele dat unui coș care a apărut pe corp cu un cap pustular alb.
În secolul al XVII-lea, cosurile, punctele negre și iritațiile pielii au fost percepute ca consecințe ale bolilor asociate cu încălcarea standardelor morale și morale ale vieții. Acest criteriu a determinat și idealul frumusețe feminină. O doamnă deschisă decoltată a devenit un model de urmat. Gâtul și pieptul ascuțit deschise erau principalele semne ale nobilimii. Logica este simplă și clară: dacă o femeie poate fi goală, dezvăluind pielea fragedă și curată, înseamnă că este o soție credincioasă, o mamă virtuoasă sau o fată care duce un stil de viață drept. Aceasta, desigur, din punctul de vedere al medicinei moderne, este o concepție greșită profundă - știm că pielea necurată se întâmplă din mai multe motive.
Doamnele ghinioniste a căror piele nu era atât de perfectă au fost nevoite să vină cu alunițe artificiale. Se crede că contesa de Newcastle, care se distingea prin pielea ei „necurată”, a fost prima care i-a lipit o aluniță artificială pe față. În acele zile, muștele primeau un alt nume - „petice de frumusețe”. În secolul al XVIII-lea, muștele au devenit mai mici, dar funcțiile lor de camuflaj s-au stins treptat. Pe pielea albită, punctele întunecate vizibile subliniază transparența de porțelan a pielii. Muștele, tăiate din material întunecat, de obicei negru, au venit într-o mare varietate de forme complicate. Au fost lipite nu numai de față, ci de umeri și piept în fiecare caz specific, atrag atenția asupra celor mai „locuri perfecte”, „detalii drăguțe” ale corpului feminin: trăsături faciale, linii subțiri ale gâtului lung; , plinătatea moale a pieptului.
Și, desigur, fiecare muscă avea propriul ei sens. Amplasarea muștelor a fost gândită cu atenție în special când doamna a mers la bal. Mushki a putut duce un dialog intim cu interlocutorii lor. Iată ce scrie Mihail Pylyaev în „Viața veche”: „Pata mare de lângă ochiul drept se numea - tiran, cel mic de pe bărbie - iubesc, dar nu văd, pe obraz - consimțământ, sub nas - separare.” Limbajul muștelor, care era de natură confidențială și intima, a venit în Rusia din Europa. Fiecare aluniță artificială avea propriul ei nume și semnificație specială: o aluniță „iubitoare” și-a luat locul lângă ochi, una „îndrăzneață” a sărit în vârful nasului, una „jucăușă” a împodobit zona bărbiei, o „cochetă”. ” alunița a fost localizată pe buză.
Muștele erau însoțitoare ale vremurilor perucilor pudrate și fețelor albite. Cu respingerea pielii albe și păr artificial s-a întâmplat destul refuzul brusc de la muște. Apropo, observăm că alunițele artificiale au fost din nou amintite datorită artiștilor asociației creative „World of Art”. La începutul secolelor XIX-XX, a apărut un interes de scurtă durată pentru epoca galante, reînviind muște atât în subiecte pitorești și imagini literare care poetizează epoca galante a porțelanului, cât și în comportamentul de zi cu zi al artiștilor, poeților și muzicienilor. „Muștele noi” nu mai erau întotdeauna lipite, ci erau desenate mai des cu un creion de machiaj sub formă de inimioare minuscule, fluturi, semilune, stele și soare.
Să ne întoarcem la secolul al XVIII-lea, unde moda feminină a fost concepută în primul rând pentru a se potrivi „habitatului”. Figurile feminine rafinate au „prins viață” în sălile de bal luxoase. Unul dintre pereții sălii de bal ai palatului, de regulă, era de sticlă și dădea spre o grădină luxoasă. Iar celălalt, opus, se oglindește. Astfel, compania mummerelor, a oaspeților cu fața palidă și cu părul cărunt a crescut vizual de câteva ori. Cum s-a pregătit o doamnă pentru un bal sau o adunare în timpul lui Petru cel Mare sau în epoca Ecaterinei? Mai întâi, doamnele s-au îmbrăcat și abia apoi au folosit tot felul de tehnici de machiaj. Sarcina principală a fost procedura complexă de albire a perucilor și a fețelor - aspectul ar trebui să fie cât mai asemănător cu sculpturile din porțelan. Să arăți străinilor fără pudră și fard de obraz a fost considerat lipsit de respect față de oamenii pe care îi întâlneai.
Machiajul din secolul al XVIII-lea a șters diferențele de vârstă. Un strat generos de pulbere le-a dat bătrânilor posibilitatea de a se preface a fi tinere, iar tinerelor să se transforme în doamne respectabile.
Deci, se îmbracă o rochie, sub care există modele complexe de crinolină și corset care ridică pieptul, fața este „desenată”: sprâncenele, buzele, se aplică un fard de obraz roz sidefat, se lipesc alunițe artificiale „vorbitoare” și pieptul și gâtul sunt pudrate generos. Doamna „pe jumătate pregătită” pentru minge a fost așezată într-un dulap special joasă, care avea o gaură în partea de sus.
Doamna s-a așezat pe un scaun și i-a ieșit capul. Rochia și pieptul au fost acoperite cu o pelerină specială. În saloanele moderne, astfel de pelerine sunt numite peignoirs, dar apoi au avut un alt nume - „mantele de pulbere”. Un suport lung pentru pudră era legat cu un șnur în jurul gâtului, protejând hainele și machiajul aplicat pe piept și gât. În jurul unui dulap cu capul proeminent erau slujnice, frizerii și lachei cu sticle speciale cu spray. Și-au stropit părul sau perucile cu pudră parfumată în cele mai delicate nuanțe: gri, albastru, roz, căpriu. Iar pentru a preveni ca pudra să-i strice machiajul și petele de pe față, doamna a ținut în fața ochilor un fel de mască de protecție cu geamuri de mica.
Coafurile la modă pentru femei ridicau părul deasupra frunții, dând feței o formă alungită în formă de ou. Cele mai populare coafuri au fost „Maria Mancini” cu două bucle strânse care cădeau peste piept și „poloneza” - o coafură decorată cu bijuterii și pene.
Coafurile din acea vreme se distingeau prin înălțimi impresionante. Uneori se construia un cadru special din tije de fier sau de lemn, care era deghizat cu bucle proprii și false, dantelă, păsări umplute, flori reale și de porțelan și pene. Au reușit chiar să-și introducă modele de nave cu pânze în păr, creând coafuri „fregate” sau „navă”.
În Rusia, în general, coafurile au fost mai puțin voluminoase decât în alte țări europene în aceiași ani. Coifurile din pâslă erau adesea folosite ca rame, mai ales în provincii. În romanul lui Ivan Turgheniev „Cuibul nobil” citim: „Îți vor pune o șapcă de pâslă pe cap, mi-a spus ea la bătrânețe, părul tău va fi tot pieptănat, uns cu untură, stropit cu făină, lipit cu ace de fier - nu te vei putea spăla după aceea și nu poți merge într-o vizită fără pulbere - vor fi jignit."
Desene de coafuri au fost anunțate în reviste de modă care au apărut și în Rusia. Dar secolul al XVIII-lea a recomandat să se bazeze nu numai pe machiaj și machiaj. Promovat imagine sănătoasă viaţă. În special, a existat o astfel de revistă - „Un leac pentru plictiseală și griji”, care a fost publicată la sfârșitul secolului al XVIII-lea și a fost disponibilă femeilor din diferite clase din Sankt Petersburg și Moscova. Printre sfaturi s-au numărat următoarele recomandări pentru păstrarea frumuseții naturale și a tinereții: ridicați-vă cu primele raze de soare, rătăciți pe îndelete desculț prin iarbă, spălați-vă fața cu rouă rece. Iar dormitul până la prânz și distracția până în zori au fost considerați factori care au avut un impact negativ asupra stării pielii, sănătății și... dispoziției.
În orice moment, femeile au vrut să-și pună în valoare frumusețea cu ajutorul produselor cosmetice. Pentru o epocă, era important să-ți machiezi fața cât mai mult posibil, în timp ce într-o altă epocă, naturalețea feminină era mai apreciată. Artista de machiaj recomandată Lisa Eldridge ( Lisa Eldridge) a prezentat un videoclip original cu diferite tipuri machiaj caracteristic unui anumit moment.
Egiptul antic
În cinstea lansării cărții sale intitulate Vopsea de față: povestea machiajului Lisa a postat un videoclip pe YouTube care arată machiajul tipic folosit în diferite epoci istorice. Artistul de machiaj a reușit să „prindă ideea principală” și să sublinieze imaginea.
Așa că în Egiptul Antic era important ca toată lumea să poarte machiaj luminos, indiferent de sex sau clasă. În Grecia Antică, dimpotrivă, machiajul intens nu era încurajat. O femeie trebuia să personifice virtutea și să fie păstrătoarea căminului. În acel moment, femeile grecești își aplicau pe față un strat subțire de pudră albă și fard de obraz tăcut. Trăsătura lor distinctivă era și sprâncenele topite.
Grecia antică
Europa medievală
secolul al XVI-lea
La mijlocul secolului al XVI-lea, aristocrația se distingea de clasa de mijloc printr-un fard „greu”. Iar în secolul al XVIII-lea, nobilimea a preferat să-și albească excesiv fețele și să se concentreze pe buzele de culoarea trandafirii.
secolul al XVIII-lea
epoca victoriană
Începutul secolului al XX-lea
La începutul secolului XX, rolul de întărire al femeilor în viața publică le-a împins la experimente mai îndrăznețe în machiaj. Reprezentanții anilor 20-30 au aplicat machiaj în stilul unei doamne la vampir.
Mijlocul secolului XX
Sfârșitul secolului al XX-lea
De-a lungul secolului al XX-lea, femeile au purtat probabil orice tip de machiaj imaginabil. Tendințele de astăzi gravitează spre frumusețea naturală, dar fiecare reprezentantă a sexului frumos alege cum să se picteze.
secolul 21
Decuparea rame despre tendințele modei din diferite perioade istorice sunt foarte populare pe Internet. Un alt videoclip despre cum s-au pregătit mamele și bunicile noastre pentru cea mai importantă zi.
Cărbune pentru sprâncene, pudră de zinc, fard de obraz dintr-o singură nuanță, funingine pentru gene, oțet, vaselină sau untură cu adaos de pigment roșu pentru buze - toate acestea erau în punga de cosmetice a unei doamne care a trăit la mijlocul secolului al XIX-lea . Doamnele secolului 21 sunt norocoase, deoarece pentru a crea o imagine într-un stil istoric, este suficient să utilizați cu pricepere texturile și culorile necesare cosmeticelor moderne și să nu vă stricați pielea cu componente dăunătoare.
Să ne uităm la trăsăturile caracteristice ale machiajului în stilul de la mijlocul secolului al XIX-lea. Desigur, în portretele care au supraviețuit până în zilele noastre, doamnele arată mai ideal decât păreau în realitate, dar întrucât pentru noi portretele sunt cel mai apropiat punct de referință, aceasta este imaginea la care ne vom strădui atunci când ne pregătim pentru bal.
Idealul acelei vremuri era frumusețea modestă și naturală. Doar dacă o doamnă purta machiaj strălucitor, toată lumea începea automat să o considere o femeie căzută. Doamnelor din înalta societate Nu aveam voie să mă las tratat așa nici măcar o secundă! Prin urmare, doamnele au avut mare grijă de fețele lor și au folosit produsele cosmetice cu mare atenție.
O fată decentă ar trebui să arate sănătoasă, cu un fard ușor pe obraji și buzele roz. Doamnele au apelat la trucuri pentru a înlocui produsele cosmetice: s-au spălat pe față cu apă foarte rece pentru a arăta și mai palide, înainte de a ieși la invitați și-au mușcat ușor buzele și și-au ciupit pomeții pentru a-și face tenul mai luminos.
La modă: ten palid, sprâncene negre pentru a scoate în evidență paloarea pielii, ochi strălucitori și puțin fard de obraz pentru a înveseli fața.
Pentru a face un astfel de machiaj istoric, este necesar să folosiți regulile moderne machiaj de zi, dar ținând cont de câteva subtilități:
Pielea fetei:
- Tonuri uniforme folosind un fond de ten deschis, care se potrivește cu culoarea pielii, sau un ton mai deschis, - folosirea corectoarelor este acceptabilă, - este mai bine să folosiți pudră liberă un ton mai deschis, - nu se recomandă crearea de relief și evidențierea pomeților cu iluminatori, deoarece la moda chipului oval de la începutul secolului al XIX-lea.
Fard de obraz:
- Acesta este cel mai important lucru, dar mulți oameni, dimpotrivă, neglijează fardul de obraz și aceasta este o greșeală. Culoarea fardului de obraz este roz moale și trebuie aplicată pe partea cea mai convexă a obrazului. Principalul lucru este să nu exagerați! Nu ar trebui să existe mult blush, doar 1-2 atingeri ușoare cu o pensulă.
- Asigurați-vă că pudrați deasupra și amestecați.
sprancene:
- Au fost iubiti pe tot parcursul secolului al XIX-lea, au fost ingrijiti, excesul de par a fost indepartat, dar in acelasi timp s-au pastrat la moda curba naturala si usoara grosime. Sprancenele trebuie subliniate cu un creion sau umbre in aceeasi culoare cu parul (sau un ton mai inchis), oferind un contur mai clar.
Ochi:
- Doamnele din trecut nu aplicau practic nimic la ochi, dar vom folosi schema de zi machiaj modernși vom folosi umbre. Acest lucru se datorează faptului că iluminarea în sălile de bal moderne este electrică și asta adaugă nevoia de a folosi umbre, astfel încât ochii tăi din fotografie să nu pară mici, adormiți și mijiți. Este important să folosiți doar un creion maro(nu negru) pentru a evidenția linia genelor, puțin rimel alungitor (nu voluminos) pe vârfurile genelor și mate) umbre de la fildeș la nuanțe maro.
- Utilizarea creionului lichid de orice culoare și a săgeților de desen este strict inacceptabilă, - utilizarea umbrelor sidefate (cu excepția unei cantități mici de nuanță deschisă sub sprâncene și pe pleoapa superioară în mișcare) este, de asemenea, inacceptabilă, - utilizarea de nuanțe colorate de umbre este inacceptabilă, deoarece există machiaj aici se va transforma într-unul modern - genele false sunt extrem de nedorite.
Buze:
- Linia buzelor este umbrită, deoarece în machiajul istoric buzele ar trebui să rămână naturale, - este suficient să folosiți luciu de buze sau ruj de culoare neutră pentru a face buzele mai pline, - folosirea rujurilor strălucitoare este inacceptabilă.
Un bronz minimal sau absența lui îți vor pune în valoare aristocrația și invers - cu cât ai mai mult bronz pe față, cu atât va crea efectul unui nebun mai mare.
Cu aceste sfaturi simple, cu siguranță vei putea crea aspectul blând, natural și cast dorit! Historical_makeup@Pasdecote Crinoline din secolul XIX /copierea și utilizarea textului este permisă numai cu atribuire și link-uri!
machiaj din secolul al XIX-lea. Secolul al XIX-lea - secolul descoperirilor chimice și al revoluției industriale
De data aceasta a schimbat complet lumea cosmeticelor. În primul rând, acest lucru a fost facilitat de un adevărat boom al descoperirilor chimice. Aproape în fiecare an, oamenii de știință au creat un produs nou care a însemnat o nouă descoperire pe piață. De exemplu, în această perioadă au fost studiate posibilitățile de utilizare a peroxidului de hidrogen în scopuri cosmetice, iar oxidul de zinc a început să fie folosit în pulberi. Apare o cremă de corp îmbunătățită cu ingrediente noi - vaselina și uleiuri minerale, lanolină (o substanță ceară care se colectează din lâna de oaie sau de la alte animale, datorită progreselor din domeniul fizicii, oamenii au început să vorbească despre creme de protecție solară). timp. La început, oamenii de știință au crezut că arsurile solare sunt cauzate de căldură. Dar în 1801, Johann Wilhelm Ritter din Germania a descoperit radiația ultravioletă. În 1820, englezul Edward Home s-a luptat cu întrebarea de ce oamenii cu pielea închisă la culoare erau mai rezistenți la radiațiile ultraviolete decât cei cu pielea deschisă la culoare. După ce a efectuat mai multe experimente, s-a convins că oamenii au un pigment special - melanina, care protejează pielea de expunerea la soare. Dar în 1878, austriacul Otto Fayel a studiat proprietățile taninului (o substanță de origine vegetală) ca protecție solară. Dar s-a dovedit a avea un dezavantaj serios - pătează excesiv pielea După cum am menționat mai sus, toate tipurile de produse cosmetice au fost produse în fabrici. Dar alegerea lor a fost mică, iar prețul era accesibil doar pentru oamenii bogați. Revoluția industrială și utilizarea motoarelor cu abur nu numai că au crescut numărul de produse create, dar le-au și făcut mai accesibile. În secolul al XIX-lea au început să apară companii și mărci cu drepturi depline, specializate în cosmetice, parfumuri și produse de igienă. lumea. Este sigur să spunem că mulți cititori ai acestui articol au folosit pasta de dinți Colgate sau șamponul Palmolive. Dar puțini oameni știu că Colgate datează din anii 1800. În 1806, pe una dintre străzile din New York, William Colgate a deschis producția de săpun și lumânări, care sa extins apoi la o fabrică cu drepturi depline în New Jersey (1820). Și deja în 1857, sub conducerea fiului fondatorului, Samuel Colgate, a fost creată organizația Colgate & Company. În 1866, au fost dezvoltate săpunul parfumat și mai multe tipuri de produse parfumate. Șase ani mai târziu, a apărut o nouă marcă - Cashmere Bouquet - săpun de toaletă parfumat. Compania a primit recunoaștere internațională la începutul secolului în 1900, când săpunul și parfumul său au câștigat premii la Expoziția Mondială de la Paris. În secolul 21, Colgate-Palmolive este o corporație transcontinentală care deține mai multe mărci, printre care Colgate, Palmolive, Lady Speed Stick, Mennen.
Stilul acestei epoci este modest, machiaj blând. Fetele aspirau să fie ca un înger:
Pielea este palidă, practic nu există machiaj pentru ochi, buzele nu sunt altceva decât o strălucire de vaselină, buzele strălucitoare sunt vulgare și de prost gust. La modă păr gros, fashioniste le-au transformat în bucle jucăușe.
Reprezentanți străluciți ai acestei epoci: Lillian Diana Gish (una dintre primele vedete de film mut), Mary Pickford (actriță de teatru și film)
O anumită liniște în moda machiajului care a venit la sfârșitul secolului al XVIII-lea a fost destinată să dureze nu mai mult de două decenii. Singurul lucru pe care îl foloseau femeile de atunci era săpunul igienic pentru față și corp, precum și o picătură de fard de obraz din coloranti naturali. Odată cu venirea erei romantismului în anii 20. Moda machiajului a fost popularizată în secolul al XIX-lea - pasiunile violente și experiențele emoționale din suflet ar trebui să aibă o amprentă asupra aspectului. Paloarea nesănătoasă, ochii întunecați și umed strălucitori devin la modă - acesta este standardul de frumusețe al erei romantismului.
Femeile au început să bea oțet și să mănânce lămâi în mulțime. Acest lucru a fost făcut cu scopul de a pierde în greutate și de a obține o piele palidă de moarte. Femeile dorm puțin - în scopul apariției cercurilor sub ochi. Pentru a adăuga strălucire, suc de belladonă și atropină sunt picurate în ochi. Creionul de ochi închis și fardul de pleoape conferă aspectului un aspect demonic.
Dar moda Majestății Sale este schimbătoare, iar din anii 50. boala și paloarea în imaginea unei femei încetează să mai fie atractive. Bărbații încep să fie atrași de căldura, feminitatea și pacea în forma unei femei. Pentru a îndeplini noul standard, femeile au abandonat machiajul greu. Femeile preferă să-și lumineze puțin fața cu albușul de ou, să-și coloreze pomeții cu fard - puțin mai strălucitor cu părul închis la culoareși mai deschisă - cu pielea deschisă la culoare și, de asemenea, căptușește-ți sprâncenele cu strălucire. Niciodată înainte, probabil, machiajul nu a fost atât de blând ca la mijlocul secolului al XIX-lea. S-a schimbat punctul de vedere asupra machiajului în sine, ca și asupra cuvântului „machiaj” însuși, care, apărând cu un secol mai devreme, însemna în sens negativ arta de a ascunde imperfecțiunile. În secolul al XIX-lea, conotația negativă a fost eliminată din cuvânt și a căpătat sensul de „mijloace care ascund imperfecțiunile feței”.
O caracteristică specifică a machiajului din secolul al XIX-lea 
devine că machiajul încetează să mai fie privilegiul doar al doamnelor nobile. Datorită producției industriale, cosmeticele devin accesibile chiar și păturilor inferioare ale societății. Fete decente din familii sărace sunt introduse în arta machiajului și învață cu bucurie să-și pudreze fețele, să-și coloreze buzele și să-și aline ochii. Dar trebuie remarcat faptul că prostituatele din secolul al XIX-lea, ca în toate timpurile, purtau întotdeauna machiaj îndrăzneț: aplicau multă pudră și fard de obraz, foloseau ruj strălucitor și și-au căptușit ochii cu o culoare neagră îndrăzneață.
La sfârșitul secolului al XIX-lea a fost inventată pulberea lichidă. A ascuns perfect toate imperfecțiunile pielii și, atunci când a înghețat, a creat un efect de mască. Combinat cu puțin fard de obraz și ruj, arăta ca chipul unei preotese. Bărbații din acea vreme pur și simplu s-au topit în fața unui asemenea mister.
Industria cosmetică de la sfârșitul secolului al XIX-lea era în creștere, iar produsele cosmetice erau populare în consecință. Actrițele secolului al XIX-lea dau cu bucurie lecții de frumusețe și publică recomandări și rețete pe paginile revistelor despre cum să menții tinerețea și frumusețea. Încetul cu încetul, femeile își dau seama că adevărata frumusețe este arta de a-și controla corpul, sentimentele și vocea și, cu siguranță, de a nu purta prea mult machiaj.
În cele mai vechi timpuri, a existat o tradiție de a picta dinții. A supraviețuit până în secolul al XIX-lea. Femeile și-au vopsit dinții în galben pentru ca fețele lor să pară mai palide.
La începutul secolului al XIX-lea, în epoca Imperiului, naturalețea și simplitatea erau la modă. Doamnele chiar au încercat să obțină un efect cosmetic folosind metode naturale: dacă aveau nevoie de paloare, beau oțet, dacă doreau fard, mâncau căpșuni. Chiar și demodă pentru o vreme bijuterii. Se crede că, cu cât o femeie este mai frumoasă, cu atât are mai puține nevoie de bijuterii.
Pe vremea imperiului, albul și delicatețea mâinilor erau atât de apreciate încât purtau chiar mănuși noaptea.
*daca iti doresti un machiaj natural frumos, fara efect de masca, cu o acoperire tonale ideala care sa reziste pe fata ta cel putin 8 ore, atunci fii sigur ca acest curs este special pentru tine...
Madame Recamier este o celebră frumusețe pariziană, cea mai cunoscută gazdă a unui salon literar din istorie.
Ținutele imită clar îmbrăcămintea antică. Întrucât aceste rochii erau realizate în principal din muselină subțire translucidă, fashionistele riscau să răcească în zilele deosebit de reci. Pentru a crea draperii spectaculoase care descriu frumos caracteristicile naturale, doamnele au folosit o tehnică simplă a sculptorilor antici - și-au umezit hainele, nu este o coincidență că rata mortalității cauzate de pneumonie era foarte mare în acei ani; „Journal de Mode” francez din 1802 chiar le-a recomandat cititorilor săi să viziteze cimitirul Montmarte pentru a vedea câte fete tinere au devenit victime ale modei „dezbracate”. Ziarele pariziene erau pline de cronici de doliu: „Madame de Noël a murit după bal, la nouăsprezece ani, Mademoiselle de Juinier la optsprezece, Mlle Chaptal la șaisprezece!” În doar câțiva ani de această modă extravagantă, au murit mai multe femei decât în ultimii 40 de ani.
Theresa Tallien a fost considerată „mai frumoasă decât Venus Capitolină” - silueta ei era atât de ideală. Ea a introdus moda „goală”. Cel mai mult rochie lejeră cantarea 200 de grame!
Numai datorită campaniei egiptene a lui Napoleon au intrat în modă șalurile de cașmir, care au fost popularizate pe scară largă de către soția împăratului, Josephine.
În anii 20 ai secolului al XIX-lea, figura unei femei semăna cu o clepsidră: mâneci rotunjite „umflate”, o talie de viespe, fusta lata. Corsetul a intrat la modă. Talia ar trebui să fie nenaturală în volum - aproximativ 55 cm Dorința pentru o talie „ideală” a dus adesea la consecințe tragice. Așa că, în 1859, o fashionistă de 23 de ani a murit după o minge din cauza faptului că trei coaste comprimate de un corset i-au străpuns ficatul.
P. Delaroche. Portretul cântăreței Henrietta Sontag, 1831.
De dragul frumuseții, doamnele erau gata să suporte diverse neplăceri: boruri largi de pălării de doamnă care le atârnau peste ochi și trebuiau să se miște aproape la atingere, tivurile lungi și grele de rochii.
În jurnalul britanic de autoritate The Lancet din anii 1820, se sugera ca femeile să dea vina pe greutatea rochiilor lor, care era de aproximativ 20 de kilograme, pentru slăbiciune musculară, boli ale sistemului nervos și alte afecțiuni. Doamnele se încurcau adesea în propriile fuste. Regina Victoria și-a întors odată glezna călcându-și tivul.
În a doua jumătate a secolului al XIX-lea, dorința de artificialitate a fost reînviată. Un ten și un bronz sănătos, un corp puternic, puternic au devenit semne de origine scăzută. Idealul frumuseții era considerat a fi „taliile de viespe”, fețele palide, delicatețea și rafinamentul. Râsetele și lacrimile frumuseții unei societăți ar trebui să fie frumoase și grațioase. Râsul nu trebuie să fie zgomotos, ci sfărâmicios. Când plângi, poți să scapi nu mai mult de trei sau patru lacrimi și să privești pentru a nu strica tenul.
Feminitatea bolnavă este la modă. Vorbim atât de boli psihice, în care dezechilibrul se învecinează cu nebunia, simbol al unei asemenea frumuseți poate fi Camille Claudel, muza și elevul sculptorului Auguste Rodin, cât și de boli ale corpului, precum Marguerite Gautier, o curtezană bolnavă de moarte. cu tuberculoză - eroina romanului „Doamna cameliilor” » Alexandre Dumas.
Camille Claudel 
Pentru a-și da feței o paloare mată, doamnele luau cretă zdrobită de trei ori pe zi (creta bine rafinată se putea obține în farmacii; era interzisă folosirea creioanelor destinate jocurilor de cărți) și beau oțet și suc de lamaie, iar cercurile de sub ochi au fost realizate din cauza unei lipse deosebite de somn. 
Machiajul secolului al XV-lea. Machiaj medieval
Din ţările din est Trecând prin Grecia și Roma, arta machiajului a pătruns treptat în țările europene, unde din secol în secol punctul de vedere asupra machiajului s-a schimbat cu viteza fulgerului. În Evul Mediu, când totul trupesc era venerat ca păcat și „gânduri diavolești”, femeile nu erau considerate femei, acuzându-le pentru păcatul strămoșului Eva și toate manifestările de machiaj erau persecutate. Simplitatea, modestia și modestia erau considerate principalele virtuți.
Machiaj medieval
Din secolele III până în secolele V d.Hr. e. Ritualurile de îmbăiere, curățare și aplicarea oricăror produse cosmetice pe corp și pe față sunt declarate de sfinții părinți ca fiind păcătoase, iar societatea europeană condamnă nu numai orice îngrijire temeinică, ci chiar și cea mai simplă scăldat a corpului. Ei încearcă să acopere duhoarea unui corp murdar cu tămâie, de exemplu, legând tampoane cu ierburi aromate sub axile pentru a înăbuși mirosul de transpirație. Orice cosmetice decorative pentru fata – var si fard de obraz – devin un simbol al desfrânării și al căderii.
Dar oricât de mult a condamnat Sfânta Biserică cosmeticele, oricât de mult le-a interzis și oricât de multă persecuție a făcut, interesul femeilor nu a putut fi liniștit. Și până la sfârșitul secolului al IX-lea, în orașul italian Capua, lângă Napoli, producția și vânzarea de produse cosmetice era destul de ferm stabilită. Italienii produceau tot felul de creme, alb și ruj, ruj, tămâie și compoziții aromatice.
Din Italia, moda machiajului a pătruns treptat în Franța. În 1190, regele Franței, elaborând decrete de stimulare, a hotărât să privilegieze vânzătorii de parfumuri, apă aromată și săpun, pudră, văruire și unguente de curățare. Femeile care sufereau de boli și care aveau defecte pe față au început bucuroși să cumpere și să folosească produse cosmetice decorative, iar după ele, toate frumusețile Europei au început să-și machieze fețele.
În epoca cultului nemuririi sufletului uman, o privire inspirată era foarte valoroasă. Pentru a obține acest efect, femeile au început să picure în ochi suc otrăvitor de belladona. A făcut pupilele mai mari, iar ochii au devenit întunecați și strălucitori. Dar când au aflat că folosirea frecventă a belladonei este foarte dăunătoare, femeile la modă au început să folosească tincturi de crizantemă în aceleași scopuri.
Aproape nicio atenție a fost acordată părului. Erau ascunși sub un văl și bărbieriți pe frunte pentru a o mări și pentru a da aspectului o asemănare cu luna plină. Procedura de îndepărtare a părului de pe frunte a fost extrem de dureroasă - pe păr a fost aplicat și îndepărtat un amestec de var nestins și pigment. După aceasta, zona „chelă” a pielii a fost unsă cu sânge proaspăt de broaște, sucul plantei de cucută sau cenușă înmuiată în oțet - se credea că în acest fel creșterea părului va încetini.
Conform postulatelor Evului Mediu timpuriu, sprâncenele ar trebui să fie negre, arcuite și subțiri, ca un fir. Această modă a fost în curând înlocuită de o altă tendință - fără sprâncene. Un exemplu de astfel de modă este imaginea legendară a Mona Lisei.
Ce se pictau oamenii în secolul al XVIII-lea. Cum obișnuiau fetele din Rus să se machieze înainte!?
Așa este descrisă cocheta rusă a secolului al XVIII-lea în colecția „Albină”: „Ea se decorează foarte inteligent, își pune sandale frumoase și își smulge părul peste tot și își aplică parfum pe față și pe gât (gât) cu băi ( o vopsește) și întuneric în părul ei. Femeilor din Rusia le-a plăcut foarte mult să albească și să roșească, dar în același timp foarte ineficient: fiind frumoase din fire, și-au distorsionat absolut fețele. De exemplu, ei au pus o asemenea cantitate de vopsea pe obraji, încât (după călătorul german Olearius) părea uneori că cineva i-a pictat cu o pensulă. Femeile și-au pictat mâinile și gâtul cu vopsele albastre, albe și maro, și-au întunecat sprâncenele și genele și au făcut-o în cel mai urât mod: folosind cerneală deschisă și albindu-și sprâncenele negre. Prințesa Cherkasskaya era o femeie foarte frumoasă din fire și nu dorea să se machieze sau să se fardă de obraz, dar a fost nevoită să se supună obiceiului universal pentru a nu fi luată în derâdere. Biserica a încercat să se răzvrătească împotriva acestui obicei, dar în zadar. Femeile din clasa boierească au devenit din ce în ce mai pasionate de cosmetice - nu numai că și-au întunecat sprâncenele, și-au aplicat fard de obraz și văruit pe față, ci și-au vopsit și dinții. După toate probabilitățile, bufonii, bufonii și bufonii au avut de suferit cel mai mult - s-au pictat nu numai cu văruire și vopsele, ci chiar și cu funingine. Cei mai mari susținători ai cosmeticelor în Rusia la acea vreme erau probabil tătarii. Și-au pictat genele, sprâncenele, buzele, s-au înroșit, și-au pictat unghiile cu henna etc. Potrivit unuia dintre călătorii ruși, fetele și femeile tătare arătau ca „păpuși pictate”, care în realitate erau mult mai frumoase.
Începând din secolul al XVII-lea, Franța a devenit idolul nobilimii ruse și timp de aproape trei secole a determinat regulile bunelor maniere, moda și cosmetică nu numai pentru capete încoronate, ci și pentru nobilimea provincială.
În secolul al XVIII-lea, comerciantul Danilov avea deja propriul magazin de cosmetice în Sankt Petersburg, de unde se putea chiar cumpăra un așa-numit „dispozitiv de aer” pentru pulverizarea cu parfum.
Utilizarea produselor cosmetice era în principal rezerva nobilimii, în timp ce oamenii de rând foloseau ierburile atât în scopuri medicinale, cât și cosmetice. În Rus' s-a acordat de multă atenţie menţinerii curăţeniei şi curăţeniei. Rezidenți Rusiei antice Era cunoscută îngrijirea igienă pentru pielea feței, a mâinilor, a corpului și a părului. Rusoaiele știau foarte bine că iaurtul, smântâna, smântâna și mierea, grăsimile și uleiurile înmoaie și restaurează! pielea feței, gâtului, mâinilor, o face elastică și catifelată; Clătiți bine părul cu ouă și clătiți-l cu infuzie de plante. Așa că au găsit și au luat fondurile necesare din natura înconjurătoare: au adunat ierburi, flori, fructe, fructe de pădure, rădăcini, medicamente și proprietăți cosmetice pe care le cunoşteau. Informații despre proprietăți medicinale Găsim plante și metode de utilizare a acestora în numeroși „herboristi” și „cărți de vindecare” antice („Herbalist”, „Zelnik”, „Zhiznennik”, „Grădina de flori”, etc.). Să fim sinceri: simplu, accesibil. Adesea tratăm ceea ce este la îndemână fără respectul cuvenit. Să zicem să plante medicinale, apa, care din cele mai vechi timpuri a fost considerata principala vindecare, igienica si produs cosmetic. Medicii antici foloseau apa pentru tratament și în scopuri cosmetice sub formă de băi, spălări, frecări, dușuri și comprese.
La bai, pielea a fost tratata, a fost curatata cu raclete speciale, si masata cu balsamuri aromatice. Printre însoțitorii băii au existat chiar și smulgători de păr și au efectuat această procedură fără durere.
„Curățenia este cheia sănătății!” De asemenea, putem spune cu deplină încredere că curățenia este cheia frumuseții. În Rusia, spălarea săptămânală într-o baie era obișnuită, dar dacă nu exista baie, se spălau și se abureau în sobe rusești. Din timpuri imemoriale, în arsenalul de prevenire a întăririi unui sistem de igienă rezonabil, baia rusească a fost pe primul loc.
Cosmeticele, după cum cred unii, nu începe cu aplicarea de creme, rujuri și loțiuni, ci în primul rând cu spălarea. Curățarea pielii de murdărie, sebum, solzoane cornoase moarte este ceea ce trebuie să aveți grijă în primul rând.
Fetelor, salut tuturor)))
Am început să mă întreb, cum au avut tinerele domnișoare din acea vreme din Rusia? Este clar că nu a existat o abundență de cosmetice, produse de îngrijire și echipamente moderne, iar moda era diferită...) Și, în general, industria cosmetologiei tocmai se dezvolta)
1. Ondulator 
Cel mai adesea, fetele își ondulau părul acasă, iar pentru a face acest lucru încălziu ondulatorul coborându-l într-o lampă cu kerosen aprins. Nu este surprinzător că acest lucru le-a determinat deteriorarea părului, iar unii, mai ales cei sârguincioși, au rămas deloc fără păr)))
dar asta, desigur, nu a fost o problemă specială pentru fete, pentru că atunci au fost...
2. Posturi speciale 
erau făcute din păr real și erau deja ondulate)))
Pe lângă femei, bărbații aveau și grijă de ei înșiși, în acea perioadă exista un cult al mustaților - fiecare bărbat visa să aibă o mustață groasă și lungă pentru a învinge femeile de-a dreptul))) Prin urmare, în arsenalul de produse de îngrijire, mulţi bărbaţi aveau
3. Lichid special pentru mustăți și bandaj „Kitty” 
Consistența lichidului „Kitty” semăna cu un gel modern - produsul a lipit perfect mustața și i-a dat forma dorită. Bandajul „Kitty” a fost adesea purtat în timpul somnului, pentru a nu strica forma rezultată)))
4. Pensetă pentru mustață 
folosit pentru a ondula mustața)))
Ei bine, ca să nu se ude mustața, așa arăta
5. Cupe cu raft pentru mustati 
Pentru femei, părul facial nu a fost binevenit, apoi a existat un eficient
6. Distructor electric de păr 
ha, predecesorul unui dispozitiv modern pentru electroliză)))) Desigur, nu orice fată își putea permite un astfel de dispozitiv, la vremea aceea doar oamenii bogați îl aveau) restul părului era smuls cu penseta sau ras)
Știți cu ce vă curățați urechile? Muguri de bumbac pentru că la vremea aceea nu exista...)))) Existau astfel de bețe de fier care se numeau...
7. Kopoushki 
iată o monedă de fildeș într-o cutie 
Pentru întinerirea acasă a existat acesta
8. Aparat cu bile de masaj 
Fashionistele din acea vreme o frecau cu îndârjire pe față de câteva ori pe zi)
Cum au luptat fetele de atunci cu mirosul de transpirație și petele axilelor?)) La urma urmei, încă nu existau deodorante și nu cred că transpirau mai puțin decât facem noi acum))) Secretul era într-un astfel de produs ca...
9. Axile 
O bucată de țesătură densă, cum ar fi umerii noștri, era tivită sub o rochie sau sub un corset, uneori axilele erau parfumate cu parfum))
10. Tampoane pentru piept 
Ei bine, dacă aveau deja axile, atunci cum s-ar putea descurca fără sub bust?)))
Chiar și fetele de la sfârșitul secolului al XIX-lea au avut grijă deosebită de unghiile lor - existau tot felul de pile, perii și dispozitive de lustruit și chiar și asta. 
La acea vreme, femeile aveau coafuri înalte, iar pentru ca pălăria să rămână pe loc, aceasta era prinsă de cap cu ace de 30 sau mai mult de centimetri lungime. Au fost cazuri când, într-o mulțime apropiată, știfturile au zgâriat fețele vecinilor și chiar le-au scos ochii. După aceasta, a fost emis un ordin ca ace să fie vândute cu vârfuri, dar uneori au căzut, iar accidentele s-au repetat...
Coafura video și machiajul secolului al XVIII-lea - stilistul Oksana Breusova
Balul Pușkin de la școală este un eveniment neobișnuit, luminos, creativ, care va fi amintit multă vreme atât de elevii de liceu, cât și de invitați. Scopul organizării unei astfel de acțiuni ar putea fi ideea de a introduce studenții în epoca istorică corespunzătoare, de a preda elementele de bază ale etichetei și manierelor „seculare”, creând o atmosferă a vremurilor lui Pușkin pentru o imersiune vizuală în istoria și cultura rusă.
Cine sunt participanții?
Tradiţional bal de toamna la școală este foarte posibil să o conduci cu accent pe temele Pușkin. În pregătirea evenimentului sunt implicați elevi de liceu – de obicei din clasele a IX-a până la a XI-a. Pentru a crea o atmosferă istorică credibilă, ei vor trebui să recitească nu numai operele literare ale lui A. S. Pușkin, ci și ale celorlalți contemporani ai săi, biografii ale unor oameni celebri, relatări documentare ale martorilor oculari despre modul în care au avut loc balurile etc. Toate acestea, fără o îndoială, le lărgește orizonturile studenților și contribuie la familiarizarea acestora cu originile culturii.
Pe lângă faptul că se familiarizează cu sursele literare, organizatorii balului vor trebui să învețe dansurile acelei epoci - vals, poloneză, polcă. Se poate conveni ca fiecare clasă să pregătească un anumit dans în avans și să-l prezinte comunității.
La ce să fii atent
Corespondența externă cu tipurile istorice la un astfel de eveniment este atribuită una dintre roluri critice. Fetele ar trebui să aibă grijă de lung elegant rochii de seara. Coafurile pentru balul Pușkin ar trebui să corespundă celor acceptate în acel secol. Machiajul nu este prea luminos sau agresiv. Rochia pentru Balul Pușkin este concepută pentru a sublinia moliciunea, eleganța, noblețea și rafinamentul tinerei domnișoare, care uneori lipsește frumusețile moderne.
În această seară, tinerii sunt chemați să fie galanți, de ajutor – adevărați domni. Ei ar trebui să poarte costume strict croite la Balul Pușkin, cu papion sau jaboți sau, opțional, uniforme militare adecvate epocii.
La eveniment participă nu numai școlari, ci și părinți, profesori și invitați. Toată lumea ar trebui să aibă ocazia să joace rolul ales, să-și arate costumul și manierele și să găsească un partener de dans.
De ce este nevoie de toate acestea?
Datorită unor astfel de evenimente, multe obiective pot fi atinse simultan. Aceasta este o aprofundare a cunoștințelor despre opera și viața marelui poet, cunoașterea formării unui sentiment de patriotism și mândrie în marea noastră țară, educație estetică.
În procesul de pregătire și ținere a Balului Pușkin, adolescenții își extind propriile orizonturi, obțin o înțelegere a celor mai diferite aspecte ale vieții și ale vieții de zi cu zi ale anumitor cercuri ale societății ruse din acea perioadă, care mai târziu a devenit cunoscută drept „era Pușkin”. .
O altă sarcină importantă este de a ajuta la dezvoltarea abilităților creative ale copiilor prin participarea la producții teatrale, dans, realizarea decorurilor și cusut costume.
Când pregătiți un eveniment, puteți folosi prezentări, portrete ale unor personaje istorice ale acelei epoci și chiar să creați ceva ca un mini-muzeu din obiecte de uz casnic relevante.
Cum să organizezi totul
De regulă, Balul Pușkin este condus de o pereche de prezentatori (un băiat și o fată), a căror sarcină este să organizeze evenimentul conform unui scenariu pregândit. Desigur, ei nu pot face fără ajutorul activ al unui grup de inițiativă creativă, care ar trebui să includă cititori, interpreți de lucrări muzicale și actori care participă la spectacole.
Oaspeții balului sunt profesori, director și părinți.
Sala în care va avea loc evenimentul trebuie să fie decorată în consecință - este recomandabil să plasați scaune „vechi”, mese mici în jurul perimetrului și să creați un iluminat confortabil. Atmosfera epocii este cel mai bine recreată prin detalii caracteristice - aranjamente florale, lumânări în candelabre figurate, figurine mici.
Muzica pentru balul Pușkin este selectată din lucrările clasice ale compozitorilor din acea vreme - Mozart, Glinka, Strauss, Ceaikovski. După cum știți, se obișnuia să se deschidă balurile din acea vreme cu un dans numit poloneză - organizatorii ar trebui să aibă grijă și de asta.
Balul Pușkin - scenariu eveniment
Sună liniștit în sala decorată festiv. muzică clasică. Câțiva prezentatori ies și salută galant publicul: „ Bună seara, doamnelor și domnilor!” Mai mult, toată comunicarea se desfășoară într-un stil „laic”, folosind vocabularul literar al acelei epoci.
Prezentatorii anunță celor prezenți ideea evenimentului - de a prezenta studenților cultura epocii lui Pușkin și formele de comunicare nemeritat uitate. Rolul și semnificația mingilor în acel moment sunt descrise pe scurt.
Epoca Pușkin și-a dictat condițiile contemporanilor săi. Viața nobilimii ruse din secolul al XIX-lea era de neconceput fără recepții din înalta societate, care au servit nu numai ca divertisment, ci și ca principală formă de viață socială. La astfel de evenimente s-a format opinie publică pe cutare sau cutare problemă, diplomatică și importantă probleme guvernamentale. Balul a fost un loc de întâlnire pentru potențialii parteneri de căsătorie și o modalitate de a face multe contacte necesare.
Prezentarea celor prezenți
După un scurt discurs de deschidere, prezentatorii (muzica se estompează sau abia se aude în timpul discursului) se prezintă reciproc la sunetele fanfarei, se înclină și apoi trec la oaspeții de onoare. Aceștia sunt directorul și administrația școlii, îmbrăcați în costume antice.
Este indicat ca fiecare dintre invitații de onoare să vină cu un titlu în prealabil și să-și indice rolul în vacanță. De exemplu, „Împărăteasa”, „Excelența Sa...”, „Prințul și prințesa așa și așa...”. Pentru a crea o imagine credibilă, este o idee bună să vă aprovizionați cu peruci și costume antice cât mai apropiate de cele istorice. O opțiune este să le închiriez.
Cei adunați salută oaspeții de onoare cu aplauze. Apoi prezentatorii, acompaniați de muzică soft, trec la partea literară și educațională.
Să vorbim despre epoca Pușkin
Prezentatorii invită oaspeții și toți cei prezenți să se familiarizeze cu o prezentare pregătită în prealabil pe tema: „Balul Pușkin prin ochii contemporanilor”, al cărei scop este de a introduce participanții în atmosfera acelei epoci și de a crea o stare de spirit adecvată. . Diapozitivele pot conține lucrări ale pictorilor acelor ani, ilustrații ale unor opere literare celebre, fotografii ale exponatelor muzeale - costume, vesela, interioare ale perioadei istorice corespunzătoare.
Crearea unei astfel de prezentări este un proces creativ și incredibil de interesant! Pentru a recrea spiritul epocii, sunt potrivite și fotografii ale monumentelor arhitecturale celebre, coperți ale cărților antice și gravuri. Datorită acesteia, puteți face cu ușurință tema unui eveniment, de exemplu, un bal la Muzeul Pușkin.
După aceasta, prezentatorii îi invită pe cei prezenți să plece pentru o vreme. lumea modernă Internet, mașini și înaltă tehnologie și scufundă-te într-un timp complet diferit. Se anunță programul serii.
Dans, dans, dans
După cum știți, dansul la baluri de orice epocă a fost principala activitate a celor prezenți. În jurul dansului ca atare are sens să construim „intrimul” evenimentului nostru. O idee bună ar fi să organizezi o seară sub forma unui concurs de dans de sală din acei ani. Fiecare clasă pregătește în prealabil un anumit dans (vals, polcă, menuet etc.), apoi la sfârșitul serii un juriu strict însumează rezultatele.
Câștigătorul nu trebuie să fie o anumită „echipă”. Ar fi destul de potrivit să alegeți cel mai frumos cuplu de dans - un băiat și o fată. Fără îndoială, acei participanți care au cel puțin ceva pregătire de dans vor avea un avantaj. Cu toate acestea, majoritatea copiilor pot învăța valsul pentru Balul Pușkin.
Mulți tineri din zilele noastre sunt dornici să poată realiza bine programul european de dansuri de sală (vals lent și vienez, foxtrot, vulpe lentă), acești dansatori pot deveni o descoperire de neprețuit pentru un astfel de eveniment precum balul Pușkin la școală.
Dacă printre elevii de liceu există cel puțin o pereche de dansatori cu experiență (cel mai adesea partenerul sau partenerul studiază la o altă școală și este invitat la bal ca invitați), atunci ei sunt capabili să organizeze spectacole demonstrative - câteva dansuri spectaculoase interpretate la un nivel înalt profesional. În plus, astfel de băieți, de regulă, au costume de lux sub formă de frac și cele reale brodate cu strasuri.
Ce se mai întâmplă la bal
În intervalele dintre dansuri în sine, prezentatorii pot fie să vorbească despre istoria originii lor și despre particularitățile spectacolului lor (în timp ce dansatorii se odihnesc), fie să le alterneze cu numere nu mai puțin spectaculoase, dar în același timp mai calme și statice. . În primul rând, diverse competiții sunt potrivite ca atare.
Fiecare dintre competițiile organizate nu trebuie doar să fie în ton cu spiritul epocii (adică să semene cu cele similare desfășurate în acele zile), dar să aibă și funcții suplimentare pe lângă distracția participanților. Aceasta poate fi aprofundarea cunoștințelor despre opera marelui poet și a contemporanilor săi și familiarizarea cu regulile de bază ale etichetei nobile și educația estetică a elevilor.
Ce fel de competiții ar putea conține scenariul pentru o minge Pușkin la școală?
Concurs literar
Poate consta din două părți independente una de cealaltă. Una dintre ele este sub forma unui concurs de cititori care interpretează fragmente din lucrările lui A. S. Pușkin. Puteți alege fragmente pentru recitare atât în poezie, cât și în proză. Un juriu strict însumează rezultatele și la sfârșitul serii recompensează câștigătorul cu un premiu tematic, de exemplu o carte de poezie.
Juriul competent ar trebui să fie format din profesori de literatură și elevi de liceu care participă la cercul literar școlar. Poți merge și mai departe și anunță un test despre cunoașterea poeziei acelor ani. Participanții vor trebui să ghicească autorul lucrărilor din care sunt interpretate fragmente. Lucrările trebuie selectate în prealabil dintre cele puțin cunoscute care nu sunt incluse în programa școlară.
După cum știți, printre doamnele și domnișoarele acelei vremuri galante se obișnuia să se „răda” cu rime. Creativitatea literară amatoare a înflorit în saloanele secolului al XIX-lea. Pentru a recrea atmosfera unei epoci trecute, concursul de burime - compunerea poeziilor pe rime prestabilite - ar fi de folos. Astfel de concursuri de benzi desenate pot dezvălui talentul literar și capacitatea de a improviza la copii. Rezultatele pot fi rezumate și la sfârșitul serii cu prezentarea de premii pline de umor – de exemplu, o călimară falsă și un stilou pen pentru creativitate.
Concurs de actorie
Pe măsură ce seara înaintează, prezentatorii reamintesc celor prezenți că în epoca lui Pușkin, un atribut indispensabil oricărui bal era prestația artiștilor invitați, precum și numerele pregătite de participanții la bal. Băieții și fetele au cântat și au cântat muzică la diferite instrumente. Toată lumea își putea arăta talentul. Au fost puse în scenă „Imagini vii” și chiar spectacole întregi de amatori.
Așadar, la un bal de școală, ar fi potrivite atât scenele umoristice de zi cu zi dintr-o epocă trecută, cât și punerea în scenă a fragmentelor întregi din opere literare din acei ani (de preferință nu foarte lungi). Pentru a face acest lucru, puteți organiza o scenă sau un colț improvizat în stilul unui living din secolul al XIX-lea. Va ajuta la decorarea unui mic spectacol școlar cu o adevărată perdea și decorațiuni simple inventate în prealabil sub formă de obiecte de interior antice.
O astfel de mini-performanță (sau „imagini vii”) poate deveni punctul culminant al serii și un răgaz pentru dansatori.
Concurs de prezentare de modă
Desigur, eforturile participanților la bal de a crea o imagine veche, de a selecta o coafură pentru Balul Pușkin, costum, machiaj și de a învăța maniere sociale nu ar trebui să fie în zadar. Ar fi destul de justificat să ținem mici concursuri despre capacitatea de a se comporta, să tratezi galant doamnele (pentru băieți), să accepti complimente și să le răspunzi cu inteligență și să te miști cu grație (pentru fete).
Se poate organiza și o „privire” discretă asupra ținutelor antice. Ar fi rezonabil să se distribuie premii în mai multe categorii - pentru cea mai originală soluție de costum, pentru maximă corespondență istorică, pentru cea mai bună încadrare în personaj.
Și, desigur, va fi destul de firesc la sfârșitul serii să alegeți cea mai minunată „frumusețe Pușkin” și cel mai galant domn.
La ce altceva te poți gândi?
O idee bună este un concurs de desen antic. Artiștii pot concura în timpul serii în genuri prestabilite - portret, peisaj, interior antic. La finalul serii, juriul competent însumează rezultatele.
Pentru un concurs de portrete, puteți invita participanți prezenti în costume de epocă ca modele. Puteți face simultan fotografii celor care pozează și, ulterior, le puteți compara cu portretele rezultate. În orice caz, desenele prezentate ca suveniruri vor servi ulterior ca o minunată reamintire a serii trecute.
La finalul balului, poți să te îndepărtezi ușor de tradițiile antichității și să aranjezi o ședință foto cu adevărat modernă. O galerie de fotografii expusă în holul școlii nu numai că va păstra amintiri minunate, dar va încuraja și elevii să se angajeze în alte activități similare.
Scenariul mingii Pușkin pentru copii de la grădiniță
Până acum am vorbit despre ținerea unei mingi Pușkin pentru elevii de școală, în principal liceeni. Dar copiii noștri? Este posibil așa ceva în școala elementară sau, să zicem,
Desigur, este puțin probabil să fie posibil să se organizeze o minge „adevărată” cu copiii - nu au încă aceeași vârstă. Dar este foarte posibil să țineți un bal de toamnă pentru copii sub forma unei minunate sărbători teatrale dedicate, de exemplu, zilei de naștere a unui mare poet. Trebuie doar să abordați problema ținând cont de vârsta tinerilor participanți.
Ca bază pentru desfășurarea unui astfel de eveniment în grădiniţă sau în clasele 1-2 la școală poți lua un scenariu bazat pe basmele lui Pușkin. Scopul sărbătorii va fi atât acela de a consolida cunoștințele copiilor despre opera marelui poet, cât și de a sublinia discret, în scop educațional, atât trăsăturile pozitive, cât și negative inerente eroilor din basme.
Ce basme ar trebui să iau?
Să spunem, folosind exemplul „Povestea pescarului și a peștelui”, se poate sublinia dezgustătoarea unei astfel de trăsături precum lăcomia. Speculați în mod jucăuș ce s-ar fi întâmplat dacă dorințele bătrânei ar fi continuat să devină realitate, ce greșeli au făcut personajele și cum au fost pedepsiți pentru asta.
Va fi grozav dacă copiii vor putea dramatiza fragmente din basm. În acest caz, va trebui să vă ocupați de costume și de distribuirea rolurilor în prealabil.
Pe baza basmelor lui Pușkin, puteți aranja multe chestionare diferite despre cunoașterea operei poetului. Puteți ridica tot felul de ghicitori pe această temă. Iar concursul de tineri cititori și recitatori, fiecare dintre care a pregătit în prealabil câte un pasaj poetic, va deveni punctul culminant al programului.
La fel ca la un bal pentru adulți, nu uitați de dans. Într-un grup de copii, accentul ar trebui să fie pus pe formele populare ale oricărei creativități, inclusiv dansul. De exemplu, invitați copiii să danseze în cerc într-o poiană.
Decorul sărbătorii ar trebui să corespundă, de asemenea, stilului basmelor lui Pușkin. Ar fi frumos să ne gândim la interior sub forma unei cabane de sat cu roată care se învârte, sobă, samovar - până la jgheabul notoriu! În general, folosiți tot ceea ce organizatorii au suficientă imaginație și resurse materiale pentru a realiza.
Un astfel de matineu într-o formă discretă atrage atenția copiilor asupra moștenirii marelui scriitor, trezește imaginația și contribuie la stabilirea valorilor morale de bază.
