Tatuajele japoneze și semnificația lor sunt misterioase, la fel ca cultura Orientului. Există atât de multă frumusețe și simbolism în aceste lucrări! Și cât de armonios arată pe pielea proprietarilor lor. Scene celebre din mitologie sunt întruchipate în modele strălucitoare pe piele. De exemplu, acesta este un dragon japonez - un simbol al înțelepciunii, creativității, puterii și armoniei într-o singură creatură. Și, de asemenea, tatuaje de crap Koi. Ele înseamnă să lupți pentru obiectivul tău, să depășești dificultățile. Prin urmare, ei sunt adesea înfățișați plutind într-un pârâu furtunos.
Alte motive populare de tatuaje sunt samurai, dragon japonez, măști de demoni, sakura, tigri. Hieroglifele atât de îndrăgite de mulți aparțin stilului japonez? Da si nu! Desigur, în Japonia sunt folosite pentru scris, dar tradiția irezumi nu folosește scrisul. Preferă desenele strălucitoare dimensiune mare. Acestea sunt schițe frumoase și incredibil de detaliate pentru spate, mâneci și chiar „costume” întregi de tatuaje. Pe vremuri, au fost făcute doar de bărbați și, în principal, de Yakuza - reprezentanți ai structurilor criminale. Dar astăzi oricine își poate permite un tatuaj sub formă de crap, dragon sau tigru. Sunt realizate atât de bărbați, cât și de femei, pasionați de cultura acestei țări unice.
Tatuaje japoneze pentru fete
Schițele de flori cu tematică japoneză sunt cu adevărat unice! Regele tuturor florilor este bujorul (botsan), care se mai numește și trandafir fără spini. Simbolizează bogăția și norocul. Nu departe în spatele lui se află crizantema - o floare însorită, adică perfecțiune, longevitate, bucurie. Și, desigur, tatuajele pentru fete nu sunt complete fără sakura - simbolul Țării Soarelui Răsare. Frumusețea ei este uimitoare, dar de scurtă durată, așa că sakura simbolizează tinerețea, dragostea și timpul însuși, care este atât de rapid.
Tatuaje pentru bărbați în stil japonez
Arta tradițională irezumi este picturi reale, nu numai colorate, ci și mari. Dragonii și alte creaturi mitice merită o întruchipare vie! Locul ideal pentru ei este omoplații și umerii, spatele, brațele pline, pieptul și stomacul. Desigur, este important să aveți o muncă profesionistă la proiect. Mai ales dacă vrei ca munca ta să rămână intensă mult timp.Articolul se bazează pe fotografii și o traducere a cărții „The Japanese Tattoo” de Sandi Fellman, cu adăugiri.
Irezumi nu este ușor imagine strălucitoare, tatuat pe piele. Acesta este un fel de scut uman, gardianul lui. Un tatuaj poate servi și ca avertisment - „Ai grijă de cine îl poartă!” Ea este asemănătoare cu Gorgona Medusa cu păr de șarpe din mitologia greacă sau cu femeia - șarpele Lamia din poemul lui Keats...
Ondulată într-un inel, strălucirea solzoasă a crinului -
Sclipirea de purpuriu, azur, aur:
Șarpele era dungat ca o zebră,
Precum un leopard este reperat; păunul însuși
Aș dispărea lângă ea într-o clipă.
Și, asemănător cu lunile de argint,
Reflexele s-au jucat pe minunata piele.
Pielea acoperită cu irezumi, după ce a îndurat durerea de foc a acului, devine pielea rece a unei reptile. Imaginile de dragoni care se zvârcesc, fulgere în numeroase zig-zaguri, solzi de pește și ondulații de la un corp în mișcare, pe care fotografia nu le poate surprinde, sporesc efectul defensiv și de închidere. Difuzoarele Irezumi se protejează de emoțiile lor? Sunt oameni care protestează împotriva moralității, tehnologiei, consumismului și conformismului inerente Japoniei moderne? Tot ce se poate spune despre irezumi este secretul și distanța. Secretul este asigurat de strict costum de afaceri, ascunzând complet tatuajul, iar Depărtarea este starea de spirit a persoanei care îl poartă, îndepărtată de multe dintre normele și interdicțiile societății moderne.
Înțelesul lui Japanese carp tattoo
Crapul (鯉), numit „Koi” în Japonia, a fost adus în Țara Soarelui Răsare în Evul Mediu de imigranții din China, țară în care a fost cultivat și selectat timp de multe secole. Crapul s-a îndrăgostit imediat de localnici, care au continuat să lucreze la el. aspect, printr-o selecție atentă. În bucătăria chineză și japoneză, crapului i se acordă locul regelui peștilor de apă dulce. Este greu de crezut că acest pește strălucitor și capricios, strălucitor cu solzi aurii, roșii și portocalii, este descendent din crapul comun de apă dulce. Frumusețea crapului Koi a făcut din acesta de multă vreme un subiect popular pentru tatuaje atractive atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Imaginile crapului sunt caracterizate de dinamism, bogate schema de culoriși foarte decorativ.
O legendă chineză veche, care a devenit populară și în Japonia, spune că curajosul crap Koi nu s-a temut să urce cascada până la Poarta Dragonului și, ca recompensă pentru această ispravă, a fost transformat într-un dragon. Acest act a făcut din crap un simbol al curajului, puterii și perseverenței în atingerea unui scop. Se crede că un crap prins, fără să tresare, ia lovitura unui cuțit de tăiere. Deci, imaginea unui crap poate fi atât un simbol al neînfricării, cât și al calmului în fața unei destine inevitabile - calități inerente unui războinic adevărat - un samurai. În general, semnificația unui tatuaj poate fi definită ca dorința proprietarului său de a deveni ca un crap în determinare, putere și noroc și de a-și crește starea de bine datorită acestor calități.
Înțeles tatuaj dragon japonez
În Japonia, dintre toate creaturile mitologice, balaurul este cel mai popular. Imaginea unui dragon ca decor sau ornament poate fi găsită sub toate aspectele viata de zi cu zi. În mitologia Orientului, balaurul este un simbol al forței, loialității, perseverenței, nobleței, magiei, puterii imaginației și transformării, un simbol al capacității de a trece dincolo de obișnuit și multe altele. Îmbrăcămintea imperială din Japonia este numită solemn „Robă de dragon”, care este decorată cu imagini de dragoni, indicând puterea monarhului și patronajul dragonilor. Fiind stăpânul elementelor de apă și aer, balaurul era considerat și un protector împotriva focului, așa că pompierii îl venerau. Dragonul în aspectul său combină părți ale altor animale și, astfel, poate extrage proprietățile și puterile necesare din fiecare creatură care face parte din ea. Aici se află atotputernicia și universalismul lui. Dragonul este un șarpe cu coarnele unei căprioare, solzii și mustățile unui crap, picioarele cu patru degete ale unui vultur, nasul unei cămile și proeminențe în formă de flacără pe umeri și șolduri.
Acest fragment de tatuaj dragon își arată capul. Răsfățându-se gusturile tinereții, maestrul Horiyoshi III a realizat acest tatuaj în stilul de desene animate manga (cărți de benzi desenate în stil european), totuși, lăsând trăsăturile tradiționale orientale - un bot blănos, o gură cu colți, mustați, coarne și proeminențe ca de flacără pe corp. Dragonul și fundalul său formează elementele yin - yang - diferite aspecte ale unei singure realități sau interacțiunea și lupta dintre principii opuse.
Artistul japonez Horikin este cunoscut pentru proiectarea și realizarea de tatuaje stil japonez pe întreg corpul clientului. Cu toate acestea, clientul pozat în fotografie a cerut să fie realizat un singur dragon, poate pentru a indica faptul că s-a născut în Anul Dragonului, al cincilea an al zodiacului estic, sau poate pentru a „îmbunătăți” mâna dreaptă. În plus, a cerut ca acest tatuaj să fie realizat în stil occidental, numit de japonezi nukibori, care a devenit recent popular în rândul tinerilor japonezi. Diferența dintre această metodă și cea tradițională japoneză este că conturul imaginii este umplut cu o culoare uniformă, fără retușuri, tranziții de culoare sau umbre.
Înțeles Kintaro Tattoo
Kintaro („Băiatul de aur”) (金太郎) este unul dintre cele mai populare personaje din folclorul japonez și este de fapt o combinație între o divinitate locală a fertilității (kami) cu o figură istorică din viața reală. Potrivit japonezilor basme populareși legendele eroice, Kintaro, în timp ce era încă copil, poseda o forță fizică remarcabilă. Isprăvile sale uimitoare și perseverența au servit ca exemplu de războinic ideal pentru japonezi timp de mii de ani. În arta japoneză, Kintaro este adesea descris ca un copil mic, gol, cu pielea roșie, care luptă și învinge un crap uriaș. Legenda lui Kintaro este esențială pentru sărbătorirea Zilei Băiatului, care este sărbătorită pe 5 mai. Familiile cu fii așează stâlpi înalți în afara caselor, la capetele cărora flutură zmee din hârtie sau țesătură reprezentând crapul. În acest fel, vor să arate că poate un nou Kintaro locuiește aici. Părinții le oferă copiilor lor jucării sub forma acestui erou legendar, sperând că vor deveni la fel de puternici și curajoși ca Kintaro.
Acest tatuaj simbolizează puterea, curajul și curajul. Tatuajul este popular printre persoanele implicate în orice fel de arte marțiale.
Această fotografie arată munca artistului tatuator Khorikin. Când a fost făcută această fotografie, persoana cu această imagine era foarte bolnavă și, prin urmare, Khorikin a sugerat ca clientul său să dea moștenire pielea tatuată Muzeului Universității. Bărbatul însuși nu a fost împotriva acestui lucru, dar rudele lui s-au opus ferm. Conform legislației japoneze, părți ale corpului unei persoane, inclusiv pielea, nu pot fi folosite după moarte fără permisiunea familiei sale. Prin urmare, această fotografie va fi singura dovadă supraviețuitoare a acestei opere de artă a maestrului Khorikin.
Un alt artist tatuator, Horiyoshi II, a acoperit complet spatele clientului cu o imagine a lui Kintaro sub forma unui băiat angelic care se luptă cu un crap puternic. Kintaro poartă un haramaki albastru (o centură largă de material, un șorț) care îi acoperă hara (burta), pe care japonezii îl consideră sursa gândirii și a planurilor, sursa sentimentelor. În filosofia budismului zen, sediul sufletului și centrul vieții umane nu era considerat a fi capul sau inima, ci stomacul, care ocupă un fel de poziție de mijloc în raport cu întregul corp, contribuind la o mai mare măsură. dezvoltarea echilibrată și armonioasă a omului. Semnificație deosebită a fost dat buricului, deoarece, așa cum se credea în Japonia, zeitatea furtunilor trimite boli prin el. Prin urmare, a fost acoperit cu o canapea caldă de protecție.
Înțeles tatuaj cu leu japonez
Tatuaj japonez leu. Maestrul Horigoro III.
Leul păzitor sau Koma Inu (câinele coreean).
Acest tatuaj a fost realizat de artistul Horigoro III și înfățișează un Koma Inu. Există o legendă că atunci când împărăteasa japoneză Jingo în anul 200 d.Hr. a întreprins o campanie în Coreea, coreeanul wang (regele) a promis că va apăra pentru totdeauna palatul împăraților japonezi. Miticul câine coreean (koma-inu - un câine cu cap de leu), care corespunde leului păzitor chinez (kara shishi sau jishi), numit și „Leul lui Buddha”, trebuia să protejeze casa proprietarului de spiritele rele. . Se credea că pielea capului câinelui coreean era neobișnuit de durabilă, iar din ea se presupunea că erau făcute căști care nu puteau fi străpunse de o săgeată. Statuile acestor creaturi, realizate din piatră sau porțelan, sunt instalate în fața intrării în sanctuare budiste, reședințe guvernamentale, clădiri administrative, morminte ale conducătorilor din China, Japonia și alte câteva țări din Orientul Îndepărtat. Leul păzitor sau câinele coreean simbolizează protecție, putere, succes și putere. Pentru a-și îmblânzi furia nestăpânită (simbolizată de simbolul „yang”), pentru echilibru estetic, un leu este întotdeauna înfățișat lângă frumoasa floare bujor (simbol yin). Câinele, ca atare, este considerat în Japonia a fi gardianul fidel al bebelușilor și copiilor mici.
Semnificația florii de bujor într-un tatuaj japonez
Tatuaj cu floare de bujor japonez
Semnificația simbolică a florii de bujor în cultura și arta japoneză - în acest caz, în arta tatuajului, ca și semnificația multor alte imagini, sugerează prezența multor opțiuni. În China, de unde provine bujorul, este considerat un simbol al norocului și al prosperității, ceea ce duce în cele din urmă la prosperitate. Unul dintre semnificațiile pe care bujorul le-a primit în Japonia îl caracterizează și ca o floare a bogăției și a norocului. Pentru jucătorii de cărți, un tatuaj de bujor indică curajul și capacitatea de a-și asuma riscuri. În același sens în vremuri vechi Această floare a fost foarte populară printre samurai, a doua după Sakura ca popularitate. Războinicii în armura lor strălucitoare semănau cu bujori înfloriți, iar bătălia a fost împărțită în multe dueluri unu-la-unu, în care toată lumea a încercat să iasă în evidență și să se arate în toată gloria lor. Apoi a apărut zicala: „în timpul războiului, caută o floare mare”, adică găsește un adversar demn, asumă riscuri. Prin urmare, bujorul simbolizează o persoană cu disperare curajoasă.
Dar există și sensul exact opus al acestei flori frumoase. Poate fi un simbol al armoniei, frumusețe feminină si primavara. Într-un tatuaj, este destinat să înmoaie semnificația prea aspră și simplă a altor imagini, oferindu-le o orientare simbolică diferită. De exemplu, în cazul câinelui și leului coreean, imaginile cu bujori îi transformă pe acești paznici înverșunați în adepți fideli ai frumuseții și tratamentului galant, dar numai dacă purtătorul tatuajului este tratat corespunzător. În cazul opus, bujorul devine un semn războinic suplimentar.
Semnificația florilor de cireș într-un tatuaj
Pentru acest tatuaj, Horioshi III a apelat la subiectele seriei ukiyo-e (printuri) realizate de Utamaro și care înfățișează femei frumoase din „sferturile gay” Yoshiwara din unele orașe japoneze din secolul al XVIII-lea. Multe dintre aceste femei aveau tatuaje pe corp. Florile de cireș japonez - sakura sunt unul dintre cele mai faimoase simboluri ale Japoniei și sunt foarte populare ca tatuaj. Cireșul înflorește la începutul primăverii și își pierde foarte repede petalele florilor. Durata scurtă a acestei frumuseți delicate a făcut inevitabil din sakura un simbol al vieții scurte a unui războinic și al perioadei scurte de tinerețe și atractivitate a unei curtezane. Pentru a da un indiciu de erotism, curtezanei înfățișate a primit umbre de culoarea cireșului în jurul ochilor ei pasionați.
Semnificația frunzelor de arțar
KINTARO ȘI FRUNZE DE ARTAR. Acest tatuaj îl arată încă o dată pe Kintaro în luptă mortală cu un crap puternic. De data aceasta Kintaro este mai în vârstă, complet îmbrăcat și înarmat cu un pumnal. Frunza de arțar din China și Japonia are multe semnificații - poate simboliza dragostea, toamna, perseverența (deoarece arțarul nu se teme de frigul iernii). În acest caz, frunzele pot însemna și o luptă lungă și încăpățânată. În stânga, în partea superioară a spatelui, este vizibilă semnătura maestrului Horiti.
Înțeles Japanese Rat Tattoo
Irezumi. Şobolan. Tatuaj de maestrul Khorikin.
ȘOOOLUL ESTE UN NINJA.
Clientul s-a născut în anul Șobolanului, care deschide ciclul de 12 ani al Calendarului estic. A ales această fiară ca tatuaj pe spate, care a fost realizat de maestrul Khorikin. Este greu de explicat de ce șobolanul, acest dăunător rozătoare, a fost glorificat în mitologia japoneză. Cu toate acestea, șobolanul este asociat cu zeitatea bogăției, unul dintre cei șapte zei ai norocului și este înfățișat grăbindu-se printre baloți de orez. Este, de asemenea, un simbol al fertilității, așa cum se vede în acest tatuaj plin de umor al unui șobolan părinte uriaș, înconjurat de bebeluși care scârțâie și înfometați.
Dar, în plus, șobolanul simbolizează și vechiul arta japoneză Ninjutsu este arta camuflajului, spionajului și sabotajului. Ninja erau agenți secreți, ca șobolanii, care puteau pătrunde în liniște în castele inamice pentru a fura, spiona sau comite o crimă. Ninja erau foarte precauți și preferau să opereze noaptea, unde era mai ușor să rămâi invizibil sub acoperirea întunericului. Se credea că cei mai pricepuți ninja își puteau schimba forma prin vrăjitorie. Aceeași abilitate a fost atribuită șobolanului însuși. Personajul teatrului Kabuki, vrăjitorul Nikki Danjo, pe parcursul spectacolului se transformă într-un șobolan uriaș sau în copaci pentru a-și îndeplini faptele nepotrivite.
Semnificația tatuajului Phoenix
Pentru tatuajul de pe spatele soției sale, Horiyoshi III a ales imaginea legendarei păsări phoenix - o creatură eternă mitică capabilă să renaște iar și iar din cenușă după ce se arde în foc. În acest caz, Phoenix simbolizează iubire eternăși speranța de a renaște după moarte.
Semnificația tatuajului japonez din pânză de păianjen.
Clientul a cerut să i se creeze o „imagine subtilă și detaliată” pe axilă, una dintre cele mai dureroase zone pentru a-și face un tatuaj, precum și una dintre cele mai periculoase. Există multe glande sudoripare situate aici, iar când acul se înțeapă în acest loc, începe producția abundentă de transpirație. Părul de pe axile i-a dat lui Khorikin ideea de a descrie o pânză de păianjen în acest loc. În Japonia, un păianjen are o dublă semnificație: dacă vezi un păianjen în timpul zilei, promite noroc, dar dacă vezi unul noaptea, este un semn rău. Pânză de păianjen ca fiind remarcabilă fenomen natural, trezește în mod clar respect în rândul japonezilor, dar, cu toate acestea, imaginea păianjenului ca simbol al naturii contradictorii - creează frumusețe doar pentru a apuca și a ucide - provoacă îngrijorare în rândul artiștilor de tatuaj japonezi și a clienților lor.
Personaj Kabuki Benten - Kozo
Benten - Kozo a fost unul dintre cele mai populare și îndrăgite personaje din repertoriul teatrului Kabuki. Era un tâlhar nobil, iar frumusețea lui ia permis să se prefacă drept o femeie pentru a-și îndeplini crimele. Într-una dintre scene, după ce jefuiește un magazin de bijuterii, o fată modestă și nobilă își rupe brusc kimonoul și arată publicului corpul tatuat al unui bărbat. Acesta este exact momentul pe care maestrul Horijin îl înfățișează în tatuaj. Spatele clientului este împărțit de un tatuaj - dacă în stânga Benten încă rămâne înăuntru îmbrăcăminte pentru femei, apoi în dreapta arată tatuajul de pe corp. Vârtejurile învolburate din jurul lui Benten nu sunt doar un decor al compoziției, ele indică stilul de viață violent și haotic al personajului.
Vânt și fulgere
În acest tatuaj neterminat al lui Horiyoshi al III-lea, medalionul rotund al plexului solar, arătat între două cozi de dragon care înfășoară mamelonurile, este probabil emblema bandei yakuza (un grup similar de oameni cu gânduri asemănătoare este numit „nakama”). Emblema este o imagine stilizată a unui vas de orez și are un sens ascuns: „cel care mănâncă din aceeași oală este un frate”. În partea dreaptă a pieptului se află zeul vântului, Fujin, unul dintre cei doisprezece bodhisattva - regii budismului, care este întotdeauna înfățișat ca un demon teribil, care a fost înainte de a trece de partea lui Buddha. Aici se luptă cu un dragon de ploaie comic și râzând.
Moderare
Acest tatuaj a fost făcut de maestrul Horijin. Unul dintre cele mai vechi stiluri din tatuajul japonez, care rămâne popular și astăzi, este stilul „râu” („kawa”), deoarece o fâșie de piele limpede curge în centrul corpului, de sus în jos, ca un râu. Tatuajul a fost realizat în așa fel încât îmbrăcămintea tradițională japoneză de zi cu zi - happi (o jachetă cu mâneci scurte înguste) și mompei (pantaloni scurti, până la genunchi) l-a ascuns complet. Acum te lasă să porți o cămașă cu mâneci scurteși pantaloni scurți. Un astfel de „râu” sau „sfert de corp” trebuia să prevină îndepărtarea pielii după moartea unei persoane, deoarece nu permitea menținerea integrității compoziției irezumi.
Sfarcul stâng are forma unei floare de bujor, în timp ce din sfarcul drept curge în jos o cascadă, ale cărei pâraie arată un crap care se îndreaptă cu insistență spre vârf pentru a renaște într-un dragon. Pe bicepsul drept se află un dragon cu coarne, parcă ar ilustra scopul final al crapului încăpățânat. Coada balaurului se termină pe brațul stâng, unde este arătată printre nori. Un bărbat poartă lenjerie de corp tradițională japoneză - un fundoshi (pânză).
Perseverenţă
Pe acest tatuaj, maestrul Horijin a descris un episod din celebra pildă chinezească despre cum o leoaică și-a purtat puiul iubit într-un defileu. Ea însăși a urcat pe munte și de acolo l-a chemat la ea, încurajându-l să facă urcușul dificil. Astfel, leoaica a încercat să-l învețe perseverența și rezistența. Această pildă a supraviețuirii celui mai apt a simbolizat viziunea confuciană a parinti ideali care își sacrifică sentimentele pentru ca copiii lor să devină rezistenți și perseverenți.
Extras
Acest tatuaj de Horijin îl arată pe Kurikara Kengoro, unul dintre tâlhari nobili din romanul Suikoden. Este prezentată o scenă în care eroul răsucește o tulpină de bambus, încercând să scape de furie și luptă împotriva tentației de a comite un act rău. Alături de el este arătată zeitatea budistă Fudo care îl patronează.
Gelozie
Tatuajul a fost realizat, nu fără influență europeană, de maestrul Horiyoshi al III-lea, și arată aspectul tradițional al demonului japonez cu două coarne (oni), în acest caz demonul geloziei. Folclorul japonez menționează adesea femei geloase cărora le cresc coarne similare pe cap. În timpul ceremoniei de nuntă, le ascund sub coafa miresei. În zilele noastre, mulți tineri japonezi preferă să-și facă aceste tipuri de tatuaje oribile și de-a dreptul huligani, decât să rămână la teme tradiționale.
Heikuro și șarpele
Pentru acest tatuaj, maestrul Horikin a ales imaginea lui Saga-no-ike Heikuro, unul dintre cei 108 eroi tatuați ai aventuroasei povestiri chinezești „Suikoden”, tradusă în japoneză de Kyokutei Bakin în 1805. Eroii acestei opere au fost glorificați datorită numeroaselor gravuri în stilul Ukiyo-e (direcția artei plastice japoneze în perioada Edo) la mijloc. al XIX-lea, realizată de artiști celebri precum Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni și Kunisada. Tatuajul arată lupta muritoare a lui Heikuro cu un șarpe uriaș. Tatuajul este făcut atât de abil încât simți puterea șarpelui care se zvârcește și puterea viteazului Heikuro cu fiecare mișcare a corpului tatuat.
Rezistenta
Bujorii tatuați în jurul mameloanelor și buricului atrag un fluture, la fel cum valurile care se rostogolesc de pe stânci atrag crapii îndrăzneți. Deasupra plexului solar, maestrul Horijin a plasat hieroglifele „Shinobu”, care înseamnă „rezistență”. Acest cuvânt are un alt sens atunci când este aplicat simbolismului secret al irezumi: „a fi secret, a trăi o viață secretă”.
Transcendența
Horikin a proiectat acest design pentru capul său („locuința tuturor simțurilor”), care a fost apoi tatuat de Horigoro III, Horikin II (fratele și studentul său) și Horyoshi III. Aici arta tatuajului este combinată cu arta caligrafiei. Simbolurile roșii mari sunt o formă a numelui zeității Akala în sanscrită. Numele zeității este repetat de o sută de ori în simboluri mici și negre, iar imaginea în sine seamănă cu un Buddha așezat. Este a doua oară când apare un tatuaj pe cap în istoria Japoniei. Primul i-a aparținut lui Horikama, care a murit în 1932.
Personaje din teatrul Kabuki
Această fotografie arată tatuajele a două persoane combinate pentru a reprezenta o scenă dintr-un spectacol Kabuki, un spectacol de teatru tradițional japonez. În stânga se află una dintre figurile eroice ale secolului al XVII-lea, încercând să rupă fălcile unui monstru mitologic asemănător unui șarpe (de fapt un vrăjitor), în timp ce o curtezană înspăimântată se uită (acest personaj poate fi recunoscut după centura obi legată de față, care este o aluzie umoristică la faptul că ea petrece mult timp întinsă pe spate datorită profesiei).
Vortex
Horikin este poate cel mai priceput și mai informat artist de tatuaj din Japonia modernă, iar unele dintre cele mai bune lucrări ale sale sunt prezentate aici. Pe lângă faptul că este destul de complexă în execuție, lucrarea prezentată folosește culori neobișnuite - o combinație de violet, alb și galben pe lângă negru, verde, roșu și mai tradițional. flori albastre. Acest tatuaj extins acoperă întregul corp al clientului, cu excepția feței, mâinilor și picioarelor. Printre numeroasele imagini de pe stomacul clientului, se pot vedea un dragon, o rugăciune budistă și două imagini simbolice opuse ale fluxurilor vortex.
Trofeu
În acest caz, este afișată o altă latură a irezumi - imaginea unui personaj grotesc, adică imaginea a ceva ciudat, excentric și chiar urât. Aceste tatuaje ale maestrului Horiyoshi arată capete tăiate, reflectând tradiția străveche a samurailor de a colecta capete ale dușmanilor uciși ca trofee ca dovadă a priceperii. Combinată cu o rugăciune budistă care curge în diagonală peste șolduri, această imagine poate fi interpretată și ca un jurământ de a adera la credința cuiva până la moarte și, dacă este necesar, de a-și lăsa capul pentru aceasta. Atât artistul, cât și clientul său aparțin clanului Horiyoshi, ale cărui tatuaje sunt adesea de natură sadomasochistă.
Eden (Paradisul).
O imagine și mai grotesc decât precedenta. Tinerii japonezi își fac adesea tatuaje care descriu ceva urât și înfiorător în cruzimea sa, așa cum se vede în acest tatuaj al lui Horiyoshi III. Încă o dată, aici sunt prezentate flori și petale de cireș - sakura - floarea națională a Japoniei, simbolizând trecerea vieții. În plus, tatuajul arată un șarpe - ispititorul. Probabil că aici a existat o oarecare influență din legenda creștină a grădinii Edenului, doar în viziunea japoneză. Compoziția este completată de capete tăiate cu sânge.
Seppuku
Seppuku. Tatuaj de către un artist necunoscut.
Tatuajul arată un bărbat după ce a comis ritualul hara-kiri (sinucidere prin tăierea abdomenului). Japonezii înșiși numesc adesea acest ritual teribil seppuku.
Se crede că strămoșii japonezilor au împrumutat ritualul seppuku, ca multe alte aspecte ale culturii și vieții lor, din practica populației indigene din Japonia - ainu. Ritualul a fost cultivat în rândul clasei samurai și astfel un războinic putea dovedi puterea spiritului său și puritatea gândurilor sau se putea reabilita în fața societății și a zeilor în cazul unei infracțiuni grave. De obicei, seppuku a fost comis prin verdictul Curții de Onoare, iar în cazul morții voluntare - din cauza unei răni grave sau a unei boli, a pericolului de capturare, a ordinelor neîndeplinite sau a incapacității de a atinge scopul. Uneori, această sinucidere a fost comisă de războinici care își pierduseră liderul și patronul, în semn de devotament. Motivul sinuciderii ar putea fi cel mai nesemnificativ din punctul de vedere al europenilor - clasa militară și-a etalat adesea capacitatea de a accepta o moarte dureroasă în orice moment, pentru a le demonstra celorlalți neînfricarea sa incredibilă și a obține gloria postumă.
Tabu
Irezumi. Tatuaje - rugăciune „Nam yoho renge kyo”.
Acești oameni au fost tatuați de doi artiști - Horikin, pentru cel din stânga, și Horigoro II, pentru cel din dreapta. Rugăciunea „Nam yoho renge kyo” („Gloria Sutrei Lotusului Dharmei Bine!”) provine din secta fanatică budistă Nichiren, fondată în 1253, și are în prezent aproximativ șase milioane de adepți cărora le place să cânte și să bată toba. Adepții acestei învățături cred că repetarea constantă și sinceră a acestei rugăciuni va ajuta pe toată lumea să atingă Nirvana. În stânga este un bărbat pe care este tatuată o rugăciune în roșu în diagonală, de la umărul drept până la coapsa stângă, iar de jos în sus de la coapsa dreaptă este aceeași rugăciune, executată în aur și inversată. Tatuajul este realizat în acest fel, poate pentru a arăta că mila lui Buddha se extinde în toate direcțiile și pentru toți cei care cred în puterea lui, oricât de vicioasă ar fi persoana. Excentricitatea deosebită a ambelor tatuaje este că se extind chiar și la organele genitale. Penisul este ultima dintre toate părțile corpul uman, pe care vă puteți face un tatuaj, deoarece aceasta este cea mai dureroasă procedură dintre toate. Doi asistenți trebuie să țină pielea întinsă în timp ce tatuatorul aplică designul pe zone mici. Mulți clienți își pierd cunoștința din cauza durerilor severe.
Apă
Lucrările maestrului Khorikin se bucură de priceperea de a reprezenta ființe vii. De asemenea, schimbă ușor tema tradițională a imaginii. În acest tatuaj, tânărul Kintaro călărește un somn uriaș și alunecos, iar roșu peștele auriuîși face drum pentru a se întinde pe pârâul care coboară pe cealaltă coapsă. Sutra Lotusului trece oblic de-a lungul coapsei stângi. Un alt somn este arătat acolo, înfipt în inscripție.
Foc și apă
Mai jos sunt diferitele tatuaje făcute pe picioare. Imaginile în ansamblu se încadrează sub definiția „uniunii a două principii - yin și yang” - lupta eternă a două principii opuse, datorită căreia au loc toate schimbările în lumea pe care o observăm. Sunt arătate flăcări și valuri, gheare de dragon și crapi, frunze de toamnași nori, țestoase și zei ai norocului cu pungi pline de bunuri lumești, pe care le dăruiesc cu generozitate oamenilor vrednici.
5 / 5 ( 1 vot)
Tatuajele japoneze sunt pline de semnificații profunde, ca întreaga cultură a ținutului soarelui răsare.Cultura și tradițiile Japoniei au trezit întotdeauna un interes puternic. Acest lucru se datorează unei istorii pline de evenimente incitante, naturi pitorești și speciale, legende pline de culoare și vii. Japonia însăși creează un stil special, unic în orice, de la bucătăria tradițională la elementele de garderobă. Una dintre zonele populare astăzi în întreaga lume sunt tatuajele japoneze.
Puțină istorie
Prima amintire cunoscută despre Japonia, un manuscris chinezesc datând din secolul al III-lea, conține o descriere a tatuajului japonez. În descriere, autorul și-a descris surprinderea că japonezii își pictează fețele și corpurile cu desene speciale. Aceasta a oferit un fel de protecție rituală războinicilor, pescarilor și vânătorilor. În vremurile ulterioare, tatuajele pe față și pe corp au reflectat complet apartenența unei persoane la o clasă sau alta.
Imaginea războinicilor tatuați se găsește pe pânzele japoneze anticePrimele tatuaje din Japonia au fost realizate nu cu ace, ci cu spini de plante. Prima carte tipărită a descris două tipuri de tatuaje: pentru a determina statutul social și pentru a marca un criminal. Trădătorii erau marcați pe frunte cu o hieroglică care înseamnă „câine”, după care persoana a devenit un proscris absolut. Până la sfârșitul secolului al XVII-lea, tatuajele japoneze au devenit o modalitate preferată de a decora corpurile preoților, iubiților și gheișelor. Arta tatuajului a devenit ferm stabilită în viața de zi cu zi a japonezilor. Dintr-o singură privire, acesta sau acela simbol a determinat statutul unei persoane, modul de a-și câștiga existența și chiar exprimarea sentimentelor față de aceasta sau acelei persoane.
Mai târziu, samuraiul, fără să-și dea seama, a introdus moda tatuării brațelor de la umeri până la palme. Cert este că hainele războinicilor erau fără mâneci, iar în locul lor și-au făcut tatuaje care simbolizau eroismul, exploatările și lupta împotriva răului. Astăzi, exotismul japonez și arta tatuajelor sunt extrem de populare în întreaga lume.
Apropo, temele samurai sunt foarte populare în zilele noastre.
Mai mult, ele diferă de imaginile tradiționale...
...înaintea celor „de film” originale
Tatuaj de samurai în stil trash polka
Caracteristicile tatuajului japonez
Spre deosebire de modelele polineziene, tatuajele japoneze au propriile lor diferențe caracteristice:
- Varietate de palete de culori.
- Accent clar și culori strălucitoare principalele motive de tatuaje.
- Chipul și utilizarea unui contur clar.
- Expresivitatea (aplicarea unui design astfel încât să se miște atunci când mușchii se contractă.)
- Împărțirea motivului principal și geometria desenelor de fundal.
- Folosind roșu și negru. Aceste culori sunt culorile principale în aproape orice motiv de tatuaj japonez.
Tatuajele japoneze sunt un fel de carte de vizită, reflectare a legendelor, credințelor, tradițiilor și culturii naționale
Avantajul lor este că sunt lipsiți de monotonie. Dintre numeroasele motive, fiecare poate alege orice model pentru sine: o bătălie cu un dragon, lupte cu samurai, motive florale și multe altele. Profesionalismul artistului, imaginația și priceperea artistului transformă tatuajele japoneze într-o adevărată capodoperă a corpului.
Un maestru talentat este capabil să creeze o adevărată operă de artă
Clasificarea tatuajelor
Înainte de a aplica acest sau acel design pe corpul dvs., trebuie să pregătiți schițe și să vă amintiți că fiecare motiv are propria sa explicație și semnificație. Tatuajele japoneze sunt neobișnuit de colorate, artistice și au întotdeauna un sens. Când creați o pictură la scară largă pe corp, nicio zonă a corpului nu rămâne fără model. Golurile din imagine sunt în mod necesar umplute cu simboluri, ornamente și inscripții. Acest design adaugă completitate și un anumit misticism întregii compoziții.
Un corp - o compoziție mare
Tatuajele tradiționale sunt după cum urmează:
Irezumi poate fi găsită chiar și pe corpul unei tinere fete europene
Tatuaje pentru bărbați
Schițele cu hieroglife japoneze sunt deosebit de populare printre artiștii de tatuaj europeni. Caracterele japoneze sunt greu de tradus. Cel mai adesea, nimeni, cu excepția purtătorului însuși, nu înțelege adevăratul sens.
Uneori se face un tatuaj al unei singure hieroglife
Și uneori hieroglifele fac parte dintr-o compoziție mai mare
De aceea, înainte de a aplica cutare sau cutare caracter japonez, nu trebuie să trecem de la factorul frumusețe. Este necesar să se verifice cu exactitate semnificația acestuia, precum și să aibă o încredere puternică în experiența maestrului. Desenele care înfățișează un dragon sunt extrem de populare printre europeni și japonezi înșiși. Dragonul este un simbol al puterii, nobleței și loialității. Astfel de schițe sunt cele mai populare în rândul tinerilor, deoarece tatuajele sunt strălucitoare și atrăgătoare. Cel mai adesea, tatuajele dragonului sunt efectuate în tehnica traditionala nukibori, unde designul este neapărat accentuat de un contur fără umbre sau tranziții.
Următorul motiv popular de tatuaj japonez, destul de ciudat, este tigrul. După cum știți, tigrii nu se găsesc în Japonia, dar acest lucru nu împiedică popularitatea lor în tatuaje. Acest tatuaj reprezintă puterea, curajul și puterea.
Pentru japonezi, tema mării este întotdeauna relevantă, așa că unul dintre participanții constanti incluși în modelele de tatuaje japoneze este crapul. În Orient, crapul este personificarea masculinității și a perseverenței.
Tatuaj crap japonez pe spate
Când aplicați tatuaje cu adevărat japoneze, ar trebui să evitați orice motive cu șerpi. Acest lucru este negativ. Cu adevărat tatuaje pentru bărbați pot include elemente ornamentale, imagini cu zeități și eroi din legende sau basme japoneze. Dar invariabil sunt aplicate pentru a sublinia puterea, determinarea și puterea.
Figuri legendare și creaturi mitice se găsesc adesea în modelele tradiționale de tatuaje japoneze.
Tatuaje pentru femei
În Japonia, femeile, la fel ca bărbații, s-au decorat cu tatuaje. În acest fel au subliniat frumusețea, fragilitatea, feminitatea și smerenia. Modelele preferate pentru tatuajele femeilor în stil japonez sunt tot felul de motive florale. De exemplu, bujorul simbolizează frumusețea și norocul în toate eforturile, lotusul simbolizează misterul, bogăția spirituală și puritatea.
În același timp, temele diferă de tatuajele tradiționale japoneze
Sakura este unul dintre cele mai populare motive. A simbolizat de multă vreme valoarea fiecărui moment din viață și a purtat o anumită filozofie. Prin aplicarea motivului sakura, o femeie poate sublinia nu numai fragilitatea, ci și înțelepciunea vieții. Fetele de astăzi aplică grădini japoneze întregi pe corpul lor, subliniind originalitatea, carisma și frumusețea lor.
Cu excepţia ornamente florale, există o mulțime de schițe care înfățișează dragoni, eroi mitici din basme și legende. Spre deosebire de tatuajele pentru bărbați, tatuajele pentru femei sunt mai elegante și mai filigranate. Pentru îndrăgostiți, este și astăzi popular să aplice hieroglifa „inoti” - simbolizând soarta, dragostea eternă și devotamentul.
Tatuaj pentru femeiîn stil japonez subliniază rafinamentul proprietarului său
Stilul japonez în arta tatuajelor este o sursă inepuizabilă de idei pentru a crea adevărate capodopere. Atunci când alegeți un motiv pentru un tatuaj care reflectă stilul tradițional japonez, ar trebui să vă ghidați nu numai de frumoasa imagine. Alegerea corectă și aplicată cu pricepere poate spune multe despre o persoană, aspirațiile și trăsăturile sale de caracter fără cuvinte.
Istoria tatuajului japonez
Atitudini față de tatuaje în Japonia modernă
Tatuajele japoneze surprind și fascinează cu acestea sens profund, culori si volume. În articol vă vom spune caracteristicile unor astfel de picturi corporale și vă vom exprima punctul nostru de vedere cu privire la tatuajele care sunt mai potrivite pentru fete și bărbați. Puteți admira și selecta imagini originale răsfoind galeria noastră de fotografii și schițe.
Cum a apărut stilul?
Se crede că tatuajele japoneze provin din modele polineziene. Au fost „aduși” de către ainu - populația indigenă a insulelor japoneze, care locuia alături de oamenii soarelui răsare. Inițial, au fost realizate picturi corporale, dar după influența culturii chineze, contururile animalelor și peștilor au apărut treptat. Potrivit altor surse, picturile japoneze au venit din China. Japonezii au acceptat budismul și au pictat pe corpul lor texte cu rugăciuni, imagini cu Buddha și diferiți zei păzitori.
Tatuajele japoneze s-au schimbat în sens și complot, deoarece în fiecare epocă un nou conducător i-a dictat termenii. Atunci când alegeți o imagine corporală în stil japonez, este mai bine să țineți cont de faptul că semnificația acesteia se poate schimba în viitor.
Etapele dezvoltării tatuajelor japoneze
- Ainu au aplicat modele speciale de talisman pe corpurile lor pentru a se proteja de atacurile fiarelor feroce în timpul vânătorii.
- perioada Kofun(sec. III). Tatuajul a fost aplicat pe față și pe corp pentru a sublinia originea lor nobilă. În timpul săpăturilor arheologice, au fost găsite capete de figurine (haniwa) cu urme de vopsea pe frunte și obraji.
- Evul Mediu timpuriu(sec. VI). Locuitorii Japoniei au fost împărțiți în clase. Tatuajele erau folosite pentru a „marca” persoanele care încălcaseră legea, precum și reprezentanții diferitelor profesii. Măcelarii erau tatuați cu linii sau o cruce pe antebraț, iar trădătorii erau tatuați cu hieroglifa „câine” pe frunte. Pentru a-și aranja cumva viața, infractorii au adăugat diverse elemente în marcă. Poate că atunci s-a născut stilul japonez de tatuaj, irenzumi. Cei mai mulți cred că astăzi este mai bine să nu puneți tatuaje cu inele pe încheieturi, deoarece numărul lor indică câte infracțiuni a comis proprietarul.
- Apariția samurailor- războinici din diverse clase aristocratice care au slujit domnul feudal (din secolul al VII-lea). Au tatuat simboluri de protecție și diverse imagini pentru a-și arăta curajul și determinarea în luptă. Este considerată cea mai scumpă și mai laborioasă pictură. Se distinge printr-o varietate de culori și numeroase elemente, fiecare cu propriul său sens și scop. În general, denotă forță și voință neîntreruptă.
- Perioada de calm Heian(794). Tatuajele au luat o direcție complet diferită - au devenit un simbol al iubirii și devotamentului și, în același timp, picturile corporale au căpătat un caracter religios. Pe corpurile japonezilor erau semne de sentimente strălucitoare, Buddha și zeița milei Kanon. Poate că în această perioadă au apărut stil romantic Tatuaj japonez - gaman. Cu ajutorul lui, ei au demonstrat calități umane înalte, curaj și determinare. Mai târziu, fetele au început și ele să facă desene.
- Epoca Edo(1603). Dictatorii au ajuns la putere și au stabilit reguli de comportament bazate pe clasă. Tatuajele au fost interzise, dar drept protest, japonezii au început să-și tatueze tatuajele pe corp exclusiv de-a lungul contururilor hainelor. A rămas o fâșie de corp de la piept până la stomac, astfel încât halatul să poată fi deschis cu ușurință fără a arăta tatuajul. Era interzisă expunerea trunchiului, așa că și pompierii au început să-și picteze corpul, pentru că stingerea unui foc în haine simple era periculoasă.
Salvatorii au descris semne și simboluri de protecție ale patronilor elementelor de apă. Erau sprijiniți de pescari și comercianți, atrăgând creaturi marine pe corpul lor.
Posibil tatuaj japonez reînviat cu ajutorul gheișelor, deoarece fetele aveau un statut destul de ridicat în societate. Au aplicat modele pe corp care imitau un kimono festiv. Poate că, în această perioadă, a apărut un alt tip de tatuaj japonez pentru fete - kakushi-boro (design invizibil). Imaginea corporală invizibilă este o tăietură „decorativă”, pulbere de orez este frecată în ea. Când rănile se vindecă, tatuajul este aproape invizibil, dar doar un flux de sânge ajunge la capilare (după o baie fierbinte, alcool sau intimitate), designul devine clar.
Povești populare
Picturile japoneze sunt o dorință de a se exprima, de a-și arăta puterea, forța și curajul. Cum diferă tatuajele în stil japonez de alte modele?
- Simbolism. Fiecare element are un sens profund. Semnificația sa depinde de locație și elemente suplimentare, astfel încât fiecare imagine este gândită cu atenție de către maestru.
- Dimensiuni mari de tablouri. Maestrul le umple în mai multe etape, ceea ce poate dura câțiva ani.
- Zonele vizibile ale corpului nu sunt acoperite: mâini, picioare, bandă pentru un „hat deschis”, gât.
- Luminozitatea și culoarea schemei de culori, joacă pe contrast.
- Modele asimetrice. Semnificația unui tatuaj japonez depinde de locația lui pe corp.
- Gât. Proprietarul este purtătorul unui secret sau își demonstrează calitățile speciale care îi sunt unice.
- Mână. Proprietarul știe ce vrea de la sine și de la cei din jur, este hotărâtor, cu un caracter și spirit puternic.
- Un tatuaj pe piept este o provocare pentru alții.
- Modelul de pe spate este protecție internă și dominanță. Proprietarul se străduiește să-și arate capacitățile și potențialul.
- Imaginea de pe picior este mișcarea și dorința de a atinge obiectivele stabilite, uneori interpretată ca o căutare de sprijin.
- Antebrațul este ales de bărbați curajoși și puternici.
Mai multe detalii despre simbolism
Potrivit legendei, împăratul Jimmu a cucerit-o pe regina Senoyatatara cu picturile sale corporale și și-a tatuat numele iubitei sale, adăugând hieroglifa „viață”. Ulterior, multe cupluri au început să-i urmeze exemplul pentru a-și perpetua sentimentele, a dovedi devotament și dragoste pentru tot restul vieții. Merită să aplicați semnele cu atenție, deoarece individual au un simbol, dar într-o propoziție au unul complet diferit.
Tatuajele Yakuza sau Irenzumi sunt de o importanță deosebită. Sunt vopsite în principal cu pigmenți roșii și negri. Intriga este dominată de motive religioase, jocuri de noroc, situații cotidiene și figuri în mișcare. Se crede că familia criminală Yakuza a fost cea care a introdus în modă tatuajele japoneze uriașe pentru bărbați. Ei înseamnă putere și curaj. Aceștia sunt șerpi care se zvârcolesc în zig-zag și solzi de pește desenați realist.
Fetele și bărbații au adesea un tatuaj dragon japonez, ceea ce înseamnă putere, loialitate, noblețe. Pentru pompieri, personajul de basm a devenit un protector împotriva focului, iar pentru împărați a fost un simbol al puterii. Deseori făcut în stil occidental: fără umbrire, contururile sunt umplute cu o culoare uniformă și fără tranziții. Dragonul este adesea înfățișat cu corpul unui șarpe, coarnele sau urechile unui taur, apoi simbolismul său devine mai larg. Dacă monstrul se înfășoară în jurul unei sabie și privește înainte cu ochii roșii, tatuajul înseamnă putere și putere în nori - hotărâre pentru libertate;
Popular, se realizează în culori portocalii și roșii, în principal împreună cu valuri. Se remarcă prin decorativitate și dinamism, înseamnă curaj, calm în fața destinului inevitabil. Oameni de afaceri, călători și sportivi imprimă acest design într-o nuanță aurie, ca semn de noroc și bunăstare financiară.
De o semnificație deosebită este imaginea copilului cu pielea roșie Kintoro. Simbolizează curajul și puterea, iar cu o centură albastră, gândirea. El este adesea descris gol și luptându-se cu crapul.
Motive florale– o altă caracteristică a tatuajelor japoneze. Bărbații le folosesc ca un element suplimentar la compoziția lor corporală. Se găsesc adesea un bujor și un leu - un echilibru de putere și frumusețe. Samuraii și-au aplicat ramuri de sakura cu crizantemă pe corpurile lor pentru a arăta inamicului neînfricarea și dorința de a muri în luptă. Pentru fete, florile de cireș sunt un simbol al frumuseții și efemerității și, în unele cazuri, un semn de tristețe. Doamnele frumoase îmbină un tigru (perseverență și putere), o pasăre Phoenix (renaștere și triumf), un dragon cu corp de șarpe și crap Koi. Sunt relevante pentru fete. Potrivit legendei, un monarh a respins o japoneză, dar frumusețea a decis să se răzbune și s-a transformat într-un demon. O astfel de mască semnifică înșelăciunea unei femei jignite.
Fetele aleg adesea imagini cu demoni, monștri și vârcolaci de dimensiuni mici pentru a se potrivi pe omoplat, antebraț și coapsă. Astfel de imagini protejează împotriva răului și a înșelăciunii, simbolizează credința în lumea spirituală și acționează ca pedeapsă pentru nedreptate.
Bărbații poartă o mască de demon Oni cu o armă care arată ca o suliță de metal cu vârfuri. Ea denotă putere și vitalitate. Adesea există imagini cu războinici, peisaje, soarele răsare, bătălii dintre samurai și demoni și creaturi mitice.
Tatuajele japoneze, în ciuda subiectului, sunt întotdeauna plăcute și atractive din punct de vedere estetic.
Fotografii cu tatuaje japoneze
Măști japoneze
Mâneci
Pe spatele tău
Pe umăr
Pe picioarele mele
Vulpi
Pe gât
Peşte
războinic japonez
Leu
Articolul se bazează pe fotografii și o traducere a cărții „The Japanese Tattoo” de Sandi Fellman, cu adăugiri.
Irezumi nu este doar o imagine strălucitoare tatuată pe piele. Acesta este un fel de scut uman, gardianul lui. Un tatuaj poate servi și ca avertisment - „Ai grijă de cine îl poartă!” Ea este asemănătoare cu Gorgona Medusa cu păr de șarpe din mitologia greacă sau cu femeia - șarpele Lamia din poemul lui Keats...
Ondulată într-un inel, strălucirea solzoasă a crinului -
Sclipirea de purpuriu, azur, aur:
Șarpele era dungat ca o zebră,
Precum un leopard este reperat; păunul însuși
Aș dispărea lângă ea într-o clipă.
Și, asemănător cu lunile de argint,
Reflexele s-au jucat pe minunata piele.
Pielea acoperită cu irezumi, după ce a îndurat durerea de foc a acului, devine pielea rece a unei reptile. Imaginile de dragoni care se zvârcesc, fulgere în numeroase zig-zaguri, solzi de pește și ondulații de la un corp în mișcare, pe care fotografia nu le poate surprinde, sporesc efectul defensiv și de închidere. Difuzoarele Irezumi se protejează de emoțiile lor? Sunt oameni care protestează împotriva moralității, tehnologiei, consumismului și conformismului inerente Japoniei moderne? Tot ce se poate spune despre irezumi este secretul și distanța. Secretul este asigurat de un costum de afaceri strict care ascunde complet tatuajul, iar Distanța este starea de spirit a persoanei care îl poartă, îndepărtată de multe dintre normele și interdicțiile societății moderne.
Înțelesul lui Japanese carp tattoo
Crapul (鯉), numit „Koi” în Japonia, a fost adus în Țara Soarelui Răsare în Evul Mediu de imigranții din China, țară în care a fost cultivat și selectat timp de multe secole. Crapul s-a îndrăgostit imediat de localnici, care au continuat să lucreze la aspectul său printr-o selecție atentă. În bucătăria chineză și japoneză, crapului i se acordă locul regelui peștilor de apă dulce. Este greu de crezut că acest pește strălucitor și capricios, strălucitor cu solzi aurii, roșii și portocalii, este descendent din crapul comun de apă dulce. Frumusețea crapului Koi a făcut din acesta de multă vreme un subiect popular pentru tatuaje atractive atât pentru bărbați, cât și pentru femei. Imaginile crapului se disting prin dinamism, culori bogate și decorativitate ridicată.
O legendă chineză veche, care a devenit populară și în Japonia, spune că curajosul crap Koi nu s-a temut să urce cascada până la Poarta Dragonului și, ca recompensă pentru această ispravă, a fost transformat într-un dragon. Acest act a făcut din crap un simbol al curajului, puterii și perseverenței în atingerea unui scop. Se crede că un crap prins, fără să tresare, ia lovitura unui cuțit de tăiere. Deci, imaginea unui crap poate fi atât un simbol al neînfricării, cât și al calmului în fața unei destine inevitabile - calități inerente unui războinic adevărat - un samurai. În general, semnificația unui tatuaj poate fi definită ca dorința proprietarului său de a deveni ca un crap în determinare, putere și noroc și de a-și crește starea de bine datorită acestor calități.
Înțeles tatuaj dragon japonez
În Japonia, dintre toate creaturile mitologice, balaurul este cel mai popular. Imaginea dragonului ca decor sau ornament poate fi găsită în toate aspectele vieții de zi cu zi. În mitologia Orientului, balaurul este un simbol al forței, loialității, perseverenței, nobleței, magiei, puterii imaginației și transformării, un simbol al capacității de a trece dincolo de obișnuit și multe altele. Îmbrăcămintea imperială din Japonia este numită solemn „Robă de dragon”, care este decorată cu imagini de dragoni, indicând puterea monarhului și patronajul dragonilor. Fiind stăpânul elementelor de apă și aer, balaurul era considerat și un protector împotriva focului, așa că pompierii îl venerau. Dragonul în aspectul său combină părți ale altor animale și, astfel, poate extrage proprietățile și puterile necesare din fiecare creatură care face parte din ea. Aici se află atotputernicia și universalismul lui. Dragonul este un șarpe cu coarnele unei căprioare, solzii și mustățile unui crap, picioarele cu patru degete ale unui vultur, nasul unei cămile și proeminențe în formă de flacără pe umeri și șolduri.
Acest fragment de tatuaj dragon își arată capul. Răsfățându-se gusturile tinereții, maestrul Horiyoshi III a realizat acest tatuaj în stilul de desene animate manga (cărți de benzi desenate în stil european), totuși, lăsând trăsăturile tradiționale orientale - un bot blănos, o gură cu colți, mustați, coarne și proeminențe ca de flacără pe corp. Dragonul și fundalul său formează elementele yin - yang - diferite aspecte ale unei singure realități sau interacțiunea și lupta dintre principii opuse.
Artistul japonez Horikin este cunoscut pentru proiectarea și realizarea de tatuaje în stil japonez pe întregul corp al clientului. Cu toate acestea, clientul pozat în fotografie a cerut să fie realizat un singur dragon, poate pentru a indica faptul că s-a născut în Anul Dragonului, al cincilea an al zodiacului estic, sau poate pentru a „îmbunătăți” mâna dreaptă. În plus, a cerut ca acest tatuaj să fie realizat în stil occidental, numit de japonezi nukibori, care a devenit recent popular în rândul tinerilor japonezi. Diferența dintre această metodă și cea tradițională japoneză este că conturul imaginii este umplut cu o culoare uniformă, fără retușuri, tranziții de culoare sau umbre.
Înțeles Kintaro Tattoo
Kintaro („Băiatul de aur”) (金太郎) este unul dintre cele mai populare personaje din folclorul japonez și este de fapt o combinație între o divinitate locală a fertilității (kami) cu o figură istorică din viața reală. Potrivit poveștilor populare japoneze și legendelor eroice, Kintaro, în timp ce era încă copil, poseda o forță fizică remarcabilă. Isprăvile sale uimitoare și perseverența au servit ca exemplu de războinic ideal pentru japonezi timp de mii de ani. În arta japoneză, Kintaro este adesea descris ca un copil mic, gol, cu pielea roșie, care luptă și învinge un crap uriaș. Legenda lui Kintaro este esențială pentru sărbătorirea Zilei Băiatului, care este sărbătorită pe 5 mai. Familiile cu fii așează stâlpi înalți în afara caselor, la capetele cărora flutură zmee din hârtie sau țesătură reprezentând crapul. În acest fel, vor să arate că poate un nou Kintaro locuiește aici. Părinții le oferă copiilor lor jucării sub forma acestui erou legendar, sperând că vor deveni la fel de puternici și curajoși ca Kintaro.
Acest tatuaj simbolizează puterea, curajul și curajul. Tatuajul este popular printre persoanele implicate în orice fel de arte marțiale.
Această fotografie arată munca artistului tatuator Khorikin. Când a fost făcută această fotografie, persoana cu această imagine era foarte bolnavă și, prin urmare, Khorikin a sugerat ca clientul său să dea moștenire pielea tatuată Muzeului Universității. Bărbatul însuși nu a fost împotriva acestui lucru, dar rudele lui s-au opus ferm. Conform legislației japoneze, părți ale corpului unei persoane, inclusiv pielea, nu pot fi folosite după moarte fără permisiunea familiei sale. Prin urmare, această fotografie va fi singura dovadă supraviețuitoare a acestei opere de artă a maestrului Khorikin.
Un alt artist tatuator, Horiyoshi II, a acoperit complet spatele clientului cu o imagine a lui Kintaro sub forma unui băiat angelic care se luptă cu un crap puternic. Kintaro poartă un haramaki albastru (o centură largă de material, un șorț) care îi acoperă hara (burta), pe care japonezii îl consideră sursa gândirii și a planurilor, sursa sentimentelor. În filosofia budismului zen, sediul sufletului și centrul vieții umane nu era considerat a fi capul sau inima, ci stomacul, care ocupă un fel de poziție de mijloc în raport cu întregul corp, contribuind la o mai mare măsură. dezvoltarea echilibrată și armonioasă a omului. O importanță deosebită a fost acordată buricului, deoarece, așa cum se credea în Japonia, zeitatea furtunilor trimite boli prin el. Prin urmare, a fost acoperit cu o canapea caldă de protecție.
Înțeles tatuaj cu leu japonez
Tatuaj cu leu japonez. Maestrul Horigoro III.
Leul păzitor sau Koma Inu (câinele coreean).
Acest tatuaj a fost realizat de artistul Horigoro III și înfățișează un Koma Inu. Există o legendă că atunci când împărăteasa japoneză Jingo în anul 200 d.Hr. a întreprins o campanie în Coreea, coreeanul wang (regele) a promis că va apăra pentru totdeauna palatul împăraților japonezi. Miticul câine coreean (koma-inu - un câine cu cap de leu), care corespunde leului păzitor chinez (kara shishi sau jishi), numit și „Leul lui Buddha”, trebuia să protejeze casa proprietarului de spiritele rele. . Se credea că pielea capului câinelui coreean era neobișnuit de durabilă, iar din ea se presupunea că erau făcute căști care nu puteau fi străpunse de o săgeată. Statuile acestor creaturi, realizate din piatră sau porțelan, sunt instalate în fața intrării în sanctuare budiste, reședințe guvernamentale, clădiri administrative, morminte ale conducătorilor din China, Japonia și alte câteva țări din Orientul Îndepărtat. Leul păzitor sau câinele coreean simbolizează protecție, putere, succes și putere. Pentru a-și îmblânzi furia nestăpânită (simbolizată de simbolul yang), o frumoasă floare de bujor (simbolizată de yin) este întotdeauna înfățișată lângă leu pentru echilibru estetic. Câinele, ca atare, este considerat în Japonia a fi gardianul fidel al bebelușilor și copiilor mici.
Semnificația florii de bujor într-un tatuaj japonez
Tatuaj cu floare de bujor japonez
Semnificația simbolică a florii de bujor în cultura și arta japoneză - în acest caz, în arta tatuajului, ca și semnificația multor alte imagini, sugerează prezența multor opțiuni. În China, de unde provine bujorul, este considerat un simbol al norocului și al prosperității, ceea ce duce în cele din urmă la prosperitate. Unul dintre semnificațiile pe care bujorul le-a primit în Japonia îl caracterizează și ca o floare a bogăției și a norocului. Pentru jucătorii de cărți, un tatuaj de bujor indică curajul și capacitatea de a-și asuma riscuri. În același sens, în vremurile trecute, această floare a fost extrem de populară printre samurai, pe locul doi după Sakura ca popularitate. Războinicii în armura lor strălucitoare semănau cu bujori înfloriți, iar bătălia a fost împărțită în multe dueluri unu-la-unu, în care toată lumea a încercat să iasă în evidență și să se arate în toată gloria lor. Apoi a apărut zicala: „în timpul războiului, caută o floare mare”, adică găsește un adversar demn, asumă riscuri. Prin urmare, bujorul simbolizează o persoană cu disperare curajoasă.
Dar există și sensul exact opus al acestei flori frumoase. Poate fi un simbol al armoniei, frumuseții feminine și primăverii. Într-un tatuaj, este destinat să înmoaie semnificația prea aspră și simplă a altor imagini, oferindu-le o orientare simbolică diferită. De exemplu, în cazul câinelui și leului coreean, imaginile cu bujori îi transformă pe acești paznici înverșunați în adepți fideli ai frumuseții și tratamentului galant, dar numai dacă purtătorul tatuajului este tratat corespunzător. În cazul opus, bujorul devine un semn războinic suplimentar.
Semnificația florilor de cireș într-un tatuaj
Pentru acest tatuaj, Horioshi III a apelat la subiectele unei serii de ukiyo-e (gravuri) realizate de Utamaro și care înfățișează femei frumoase din „sferturile gay” din Yoshiwara din unele orașe japoneze din secolul al XVIII-lea. Multe dintre aceste femei aveau tatuaje pe corp. Florile de cireș japonez - sakura sunt unul dintre cele mai faimoase simboluri ale Japoniei și sunt foarte populare ca tatuaj. Cireșul înflorește la începutul primăverii și își pierde foarte repede petalele florilor. Durata scurtă a acestei frumuseți delicate a făcut inevitabil din sakura un simbol al vieții scurte a unui războinic și al perioadei scurte de tinerețe și atractivitate a unei curtezane. Pentru a da un indiciu de erotism, curtezanei înfățișate a primit umbre de culoarea cireșului în jurul ochilor ei pasionați.
Semnificația frunzelor de arțar
KINTARO ȘI FRUNZE DE ARTAR. Acest tatuaj îl arată încă o dată pe Kintaro în luptă mortală cu un crap puternic. De data aceasta Kintaro este mai în vârstă, complet îmbrăcat și înarmat cu un pumnal. Frunza de arțar din China și Japonia are multe semnificații - poate simboliza dragostea, toamna, perseverența (deoarece arțarul nu se teme de frigul iernii). În acest caz, frunzele pot însemna și o luptă lungă și încăpățânată. În stânga, în partea superioară a spatelui, este vizibilă semnătura maestrului Horiti.
Înțeles Japanese Rat Tattoo
Irezumi. Şobolan. Tatuaj de maestrul Khorikin.
ȘOOOLUL ESTE UN NINJA.
Clientul s-a născut în anul Șobolanului, care deschide ciclul de 12 ani al Calendarului estic. A ales această fiară ca tatuaj pe spate, care a fost realizat de maestrul Khorikin. Este greu de explicat de ce șobolanul, acest dăunător rozătoare, a fost glorificat în mitologia japoneză. Cu toate acestea, șobolanul este asociat cu zeitatea bogăției, unul dintre cei șapte zei ai norocului și este înfățișat grăbindu-se printre baloți de orez. Este, de asemenea, un simbol al fertilității, așa cum se vede în acest tatuaj plin de umor al unui șobolan părinte uriaș, înconjurat de bebeluși care scârțâie și înfometați.
Dar, în plus, șobolanul simbolizează și vechea artă japoneză a ninjutsu - arta de camuflaj, spionaj și sabotaj. Ninja erau agenți secreți, ca șobolanii, care puteau pătrunde în liniște în castele inamice pentru a fura, spiona sau comite o crimă. Ninja erau foarte precauți și preferau să opereze noaptea, unde era mai ușor să rămâi invizibil sub acoperirea întunericului. Se credea că cei mai pricepuți ninja își puteau schimba forma prin vrăjitorie. Aceeași abilitate a fost atribuită șobolanului însuși. Personajul teatrului Kabuki, vrăjitorul Nikki Danjo, pe parcursul spectacolului se transformă într-un șobolan uriaș sau în copaci pentru a-și îndeplini faptele nepotrivite.
Semnificația tatuajului Phoenix
Pentru tatuajul de pe spatele soției sale, Horiyoshi III a ales imaginea legendarei păsări phoenix - o creatură eternă mitică capabilă să renaște iar și iar din cenușă după ce se arde în foc. În acest caz, Phoenix simbolizează iubirea veșnică și speranța de renaștere după moarte.
Semnificația tatuajului japonez din pânză de păianjen.
Clientul a cerut să i se creeze o „imagine subtilă și detaliată” pe axilă, una dintre cele mai dureroase zone pentru a-și face un tatuaj, precum și una dintre cele mai periculoase. Există multe glande sudoripare situate aici, iar când acul se înțeapă în acest loc, începe producția abundentă de transpirație. Părul de pe axile i-a dat lui Khorikin ideea de a descrie o pânză de păianjen în acest loc. În Japonia, un păianjen are o dublă semnificație: dacă vezi un păianjen în timpul zilei, promite noroc, dar dacă vezi unul noaptea, este un semn rău. Pânza, ca fenomen natural remarcabil, evocă în mod clar respect în rândul japonezilor, dar, cu toate acestea, imaginea păianjenului ca simbol al inconsecvenței naturii - creează frumusețe doar pentru a apuca și a ucide - provoacă îngrijorare în rândul tatuatorilor japonezi. și clienții lor.
Personaj Kabuki Benten - Kozo
Benten - Kozo a fost unul dintre cele mai populare și îndrăgite personaje din repertoriul teatrului Kabuki. Era un tâlhar nobil, iar frumusețea lui ia permis să se prefacă drept o femeie pentru a-și îndeplini crimele. Într-una dintre scene, după ce jefuiește un magazin de bijuterii, o fată modestă și nobilă își rupe brusc kimonoul și arată publicului corpul tatuat al unui bărbat. Acesta este exact momentul pe care maestrul Horijin îl înfățișează în tatuaj. Spatele clientului este împărțit de un tatuaj - în timp ce în stânga Benten rămâne încă în haine de femei, în dreapta arată tatuajul de pe corp. Vârtejurile învolburate din jurul lui Benten nu sunt doar un decor al compoziției, ele indică stilul de viață violent și haotic al personajului.
Vânt și fulgere
În acest tatuaj neterminat al lui Horiyoshi al III-lea, medalionul rotund al plexului solar, arătat între două cozi de dragon care înfășoară mamelonurile, este probabil emblema bandei yakuza (un grup similar de oameni cu gânduri asemănătoare este numit „nakama”). Emblema este o imagine stilizată a unui vas de orez și are un sens ascuns: „cel care mănâncă din aceeași oală este un frate”. În partea dreaptă a pieptului se află zeul vântului, Fujin, unul dintre cei doisprezece bodhisattva - regii budismului, care este întotdeauna înfățișat ca un demon teribil, care a fost înainte de a trece de partea lui Buddha. Aici se luptă cu un dragon de ploaie comic și râzând.
Moderare
Acest tatuaj a fost făcut de maestrul Horijin. Unul dintre cele mai vechi stiluri din tatuajul japonez, care rămâne popular și astăzi, este stilul „râu” („kawa”), deoarece o fâșie de piele limpede curge în centrul corpului, de sus în jos, ca un râu. Tatuajul a fost realizat în așa fel încât îmbrăcămintea tradițională japoneză de zi cu zi - happi (o jachetă cu mâneci scurte înguste) și mompei (pantaloni scurti, până la genunchi) l-a ascuns complet. Acum vă permite să purtați o cămașă cu mâneci scurte și pantaloni scurți. Un astfel de „râu” sau „sfert de corp” trebuia să prevină îndepărtarea pielii după moartea unei persoane, deoarece nu permitea menținerea integrității compoziției irezumi.
Sfarcul stâng are forma unei floare de bujor, în timp ce din sfarcul drept curge în jos o cascadă, ale cărei pâraie arată un crap care se îndreaptă cu insistență spre vârf pentru a renaște într-un dragon. Pe bicepsul drept se află un dragon cu coarne, parcă ar ilustra scopul final al crapului încăpățânat. Coada balaurului se termină pe brațul stâng, unde este arătată printre nori. Un bărbat poartă lenjerie de corp tradițională japoneză - un fundoshi (pânză).
Perseverenţă
Pe acest tatuaj, maestrul Horijin a descris un episod din celebra pildă chinezească despre cum o leoaică și-a purtat puiul iubit într-un defileu. Ea însăși a urcat pe munte și de acolo l-a chemat la ea, încurajându-l să facă urcușul dificil. Astfel, leoaica a încercat să-l învețe perseverența și rezistența. Această pildă a supraviețuirii celui mai în formă a simbolizat viziunea confuciană a părinților ideali care își sacrifică sentimentele pentru ca copiii lor să devină rezistenți și perseverenți.
Extras
Acest tatuaj de Horijin îl arată pe Kurikara Kengoro, unul dintre bandiții nobili din romanul Suikoden. Este prezentată o scenă în care eroul răsucește o tulpină de bambus, încercând să scape de furie și luptă împotriva tentației de a comite un act rău. Alături de el este arătată zeitatea budistă Fudo care îl patronează.
Gelozie
Tatuajul a fost realizat, nu fără influență europeană, de maestrul Horiyoshi al III-lea, și arată aspectul tradițional al demonului japonez cu două coarne (oni), în acest caz demonul geloziei. Folclorul japonez menționează adesea femei geloase cărora le cresc coarne similare pe cap. În timpul ceremoniei de nuntă, le ascund sub coafa miresei. În zilele noastre, mulți tineri japonezi preferă să-și facă aceste tipuri de tatuaje oribile și de-a dreptul huligani, decât să rămână la teme tradiționale.
Heikuro și șarpele
Pentru acest tatuaj, maestrul Horikin a ales imaginea lui Saga-no-ike Heikuro, unul dintre cei 108 eroi tatuați ai aventuroasei povestiri chinezești „Suikoden”, tradusă în japoneză de Kyokutei Bakin în 1805. Eroii acestei opere au fost glorificați datorită numeroaselor gravuri în stilul Ukiyo-e (direcția artei plastice japoneze în perioada Edo) la mijloc. al XIX-lea, realizată de artiști celebri precum Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni și Kunisada. Tatuajul arată lupta muritoare a lui Heikuro cu un șarpe uriaș. Tatuajul este făcut atât de abil încât simți puterea șarpelui care se zvârcește și puterea viteazului Heikuro cu fiecare mișcare a corpului tatuat.
Rezistenta
Bujorii tatuați în jurul mameloanelor și buricului atrag un fluture, la fel cum valurile care se rostogolesc de pe stânci atrag crapii îndrăzneți. Deasupra plexului solar, maestrul Horijin a plasat hieroglifele „Shinobu”, care înseamnă „rezistență”. Acest cuvânt are un alt sens atunci când este aplicat simbolismului secret al irezumi: „a fi secret, a trăi o viață secretă”.
Transcendența
Horikin a proiectat acest design pentru capul său („locuința tuturor simțurilor”), care a fost apoi tatuat de Horigoro III, Horikin II (fratele și studentul său) și Horyoshi III. Aici arta tatuajului este combinată cu arta caligrafiei. Simbolurile roșii mari sunt o formă a numelui zeității Akala în sanscrită. Numele zeității este repetat de o sută de ori în simboluri mici și negre, iar imaginea în sine seamănă cu un Buddha așezat. Este a doua oară când apare un tatuaj pe cap în istoria Japoniei. Primul i-a aparținut lui Horikama, care a murit în 1932.
Personaje din teatrul Kabuki
Această fotografie arată tatuajele a două persoane combinate pentru a reprezenta o scenă dintr-un spectacol Kabuki, un spectacol de teatru tradițional japonez. În stânga se află una dintre figurile eroice ale secolului al XVII-lea, încercând să rupă fălcile unui monstru mitologic asemănător unui șarpe (de fapt un vrăjitor), în timp ce o curtezană înspăimântată se uită (acest personaj poate fi recunoscut după centura obi legată de față, care este o aluzie umoristică la faptul că ea petrece mult timp întinsă pe spate datorită profesiei).
Vortex
Horikin este poate cel mai priceput și mai informat artist de tatuaj din Japonia modernă, iar unele dintre cele mai bune lucrări ale sale sunt prezentate aici. Pe lângă faptul că este destul de complexă în execuție, lucrarea prezentată folosește culori neobișnuite - o combinație de violet, alb și galben pe lângă culorile mai tradiționale de negru, verde, roșu și albastru. Acest tatuaj extins acoperă întregul corp al clientului, cu excepția feței, mâinilor și picioarelor. Printre numeroasele imagini de pe stomacul clientului, se pot vedea un dragon, o rugăciune budistă și două imagini simbolice opuse ale fluxurilor vortex.
Trofeu
În acest caz, este afișată o altă latură a irezumi - imaginea unui personaj grotesc, adică imaginea a ceva ciudat, excentric și chiar urât. Aceste tatuaje ale maestrului Horiyoshi arată capete tăiate, reflectând tradiția străveche a samurailor de a colecta capete ale dușmanilor uciși ca trofee ca dovadă a priceperii. Combinată cu o rugăciune budistă care curge în diagonală peste șolduri, această imagine poate fi interpretată și ca un jurământ de a adera la credința cuiva până la moarte și, dacă este necesar, de a-și lăsa capul pentru aceasta. Atât artistul, cât și clientul său aparțin clanului Horiyoshi, ale cărui tatuaje sunt adesea de natură sadomasochistă.
Eden (Paradisul).
O imagine și mai grotesc decât precedenta. Tinerii japonezi își fac adesea tatuaje care descriu ceva urât și înfiorător în cruzimea sa, așa cum se vede în acest tatuaj al lui Horiyoshi III. Încă o dată, aici sunt prezentate flori și petale de cireș - sakura - floarea națională a Japoniei, simbolizând trecerea vieții. În plus, tatuajul arată un șarpe - ispititorul. Probabil că aici a existat o oarecare influență din legenda creștină a grădinii Edenului, doar în viziunea japoneză. Compoziția este completată de capete tăiate cu sânge.
Seppuku
Seppuku. Tatuaj de către un artist necunoscut.
Tatuajul arată un bărbat după ce a comis ritualul hara-kiri (sinucidere prin tăierea abdomenului). Japonezii înșiși numesc adesea acest ritual teribil seppuku.
Se crede că strămoșii japonezilor au împrumutat ritualul seppuku, ca multe alte aspecte ale culturii și vieții lor, din practica populației indigene din Japonia - ainu. Ritualul a fost cultivat în rândul clasei samurai și astfel un războinic putea dovedi puterea spiritului său și puritatea gândurilor sau se putea reabilita în fața societății și a zeilor în cazul unei infracțiuni grave. De obicei, seppuku a fost comis prin verdictul Curții de Onoare, iar în cazul morții voluntare - din cauza unei răni grave sau a unei boli, a pericolului de capturare, a ordinelor neîndeplinite sau a incapacității de a atinge scopul. Uneori, această sinucidere a fost comisă de războinici care își pierduseră liderul și patronul, în semn de devotament. Motivul sinuciderii ar putea fi cel mai nesemnificativ din punctul de vedere al europenilor - clasa militară și-a etalat adesea capacitatea de a accepta o moarte dureroasă în orice moment, pentru a le demonstra celorlalți neînfricarea sa incredibilă și a obține gloria postumă.
Tabu
Irezumi. Tatuaje - rugăciune „Nam yoho renge kyo”.
Acești oameni au fost tatuați de doi artiști - Horikin, pentru cel din stânga, și Horigoro II, pentru cel din dreapta. Rugăciunea „Nam yoho renge kyo” („Gloria Sutrei Lotusului Dharmei Bine!”) provine din secta fanatică budistă Nichiren, fondată în 1253, și are în prezent aproximativ șase milioane de adepți cărora le place să cânte și să bată toba. Adepții acestei învățături cred că repetarea constantă și sinceră a acestei rugăciuni va ajuta pe toată lumea să atingă Nirvana. În stânga este un bărbat pe care este tatuată o rugăciune în roșu în diagonală, de la umărul drept până la coapsa stângă, iar de jos în sus de la coapsa dreaptă este aceeași rugăciune, executată în aur și inversată. Tatuajul este realizat în acest fel, poate pentru a arăta că mila lui Buddha se extinde în toate direcțiile și pentru toți cei care cred în puterea lui, oricât de vicioasă ar fi persoana. Excentricitatea deosebită a ambelor tatuaje este că se extind chiar și la organele genitale. Penisul este ultima parte a corpului uman care poate fi tatuată, deoarece este cea mai dureroasă procedură dintre toate. Doi asistenți trebuie să țină pielea întinsă în timp ce tatuatorul aplică designul pe zone mici. Mulți clienți își pierd cunoștința din cauza durerilor severe.
Apă
Lucrările maestrului Khorikin se bucură de priceperea de a reprezenta ființe vii. De asemenea, schimbă ușor tema tradițională a imaginii. În acest tatuaj, tânărul Kintaro călărește un somn alunecos și uriaș, în timp ce un pește de aur roșu își croiește drum pe un pârâu în cascadă pe cealaltă coapsă pentru a depune icre. Sutra Lotusului trece oblic de-a lungul coapsei stângi. Un alt somn este arătat acolo, înfipt în inscripție.
Foc și apă
Mai jos sunt diferitele tatuaje făcute pe picioare. Imaginile în ansamblu se încadrează sub definiția „uniunii a două principii - yin și yang” - lupta eternă a două principii opuse, datorită căreia au loc toate schimbările în lumea pe care o observăm. Se arată flăcări și valuri, gheare de dragon și crap, frunze și nori de toamnă, țestoase și zei ai norocului cu pungi pline de bunuri lumești, pe care le dăruiesc cu generozitate oamenilor vrednici.
5 / 5 ( 1 vot)
